Archiwum filmów
TOP GUN | 40 rocznica
"Top Gun"
Reż. Tony Scott
USA, 1986, 110 minut
Zapierające dech w piersiach połączenie akcji, muzyki i niesamowitych zdjęć lotniczych sprawiło, że film „Top Gun” stał się hitem kasowym 1986 roku. „Top Gun” przygląda się niebezpieczeństwu i emocjom, jakie czekają każdego pilota w prestiżowej szkole broni myśliwskiej Marynarki Wojennej. Tom Cruise jest znakomity w roli porucznika Pete’a „Mavericka” Mitchella, śmiałego młodego lotnika, który pragnie zostać najlepszym. Kelly McGillis jest również porywająca jako cywilna instruktorka, która uczy Mavericka kilku rzeczy, których nie da się nauczyć w szkole.
Reż. Tony Scott
USA, 1986, 110 minut
Zapierające dech w piersiach połączenie akcji, muzyki i niesamowitych zdjęć lotniczych sprawiło, że film „Top Gun” stał się hitem kasowym 1986 roku. „Top Gun” przygląda się niebezpieczeństwu i emocjom, jakie czekają każdego pilota w prestiżowej szkole broni myśliwskiej Marynarki Wojennej. Tom Cruise jest znakomity w roli porucznika Pete’a „Mavericka” Mitchella, śmiałego młodego lotnika, który pragnie zostać najlepszym. Kelly McGillis jest również porywająca jako cywilna instruktorka, która uczy Mavericka kilku rzeczy, których nie da się nauczyć w szkole.
TORI I LOKITA
"Tori i Lokita"
Reż. Luc Dardenne, Jean-Pierre Dardenne
Francja, Belgia, 2022
Tori jest małym chłopcem, Lokita zaledwie nastolatką, oboje uciekli przed przemocą i biedą z Afryki Zachodniej i chcieliby razem ułożyć sobie życie w Belgii. Obojętność imigracyjnych urzędników, rodziny domagające się wsparcia i długi zaciągnięte u przemytników spychają jednak bohaterów w szarą strefę, gdzie do eksploatowania pozbawionych opieki i praw dzieci przyłączają się przestępcy. Podejrzani dla urzędów, bezbronni wobec przemocy, chłopak i dziewczyna mają tylko siebie. „Tori i Lokita” to opowieść o odwadze i nadziei, których nie sposób złamać. O sile przyjaźni w świecie, który niszczy więzi, o wartości wzajemnej troski, choć wokół liczą się tylko pieniądze.
Reż. Luc Dardenne, Jean-Pierre Dardenne
Francja, Belgia, 2022
Tori jest małym chłopcem, Lokita zaledwie nastolatką, oboje uciekli przed przemocą i biedą z Afryki Zachodniej i chcieliby razem ułożyć sobie życie w Belgii. Obojętność imigracyjnych urzędników, rodziny domagające się wsparcia i długi zaciągnięte u przemytników spychają jednak bohaterów w szarą strefę, gdzie do eksploatowania pozbawionych opieki i praw dzieci przyłączają się przestępcy. Podejrzani dla urzędów, bezbronni wobec przemocy, chłopak i dziewczyna mają tylko siebie. „Tori i Lokita” to opowieść o odwadze i nadziei, których nie sposób złamać. O sile przyjaźni w świecie, który niszczy więzi, o wartości wzajemnej troski, choć wokół liczą się tylko pieniądze.
TOTEM
"Totem" (Tótem)
Reż. Lila Avilés
Meksyk, Francja, Dania, 2023, 95 minut
Wyróżniona na Berlinale, wzruszająca, pełna czułości historia o sile rodzinnych więzów w obliczu nadchodzącego pożegnania. Tótem rozpoczyna się od gorączki przygotowań do imprezy urodzinowej ojca, organizowanej w iście meksykańskim stylu: jest gwarno, tłoczno i kolorowo. Do domu schodzą się kolejni goście, a każdy z nich wydaje się być jeszcze barwniejszy od poprzedniego. Cały ten piękny harmider obserwujemy oczami siedmioletniej Sol; cichej i skromnej dziewczyny o przenikliwym spojrzeniu, która stopniowo wprowadza nas do tego fascynującego mikrokosmosu. Na horyzoncie widać jednak rodzinne trzęsienie ziemi, które diametralnie zmieni życie wszystkich domowników, zwłaszcza młodej Sol. Kino zdążyło już odmienić hasło „rodzina” przez wszystkie formy i przypadki, ale Meksykana Lila Avilés udowadnia, że wciąż można opowiadać o niej w świeży, nowatorski sposób. I robić to bez zadęcia, unikając pustych haseł, oczywistych obserwacji i górnolotnych sloganów, za to z olbrzymią dozą empatii, mądrości i niewymuszonego humoru, który potrafi rozjaśnić nawet najczarniejszą godzinę.
Reż. Lila Avilés
Meksyk, Francja, Dania, 2023, 95 minut
Wyróżniona na Berlinale, wzruszająca, pełna czułości historia o sile rodzinnych więzów w obliczu nadchodzącego pożegnania. Tótem rozpoczyna się od gorączki przygotowań do imprezy urodzinowej ojca, organizowanej w iście meksykańskim stylu: jest gwarno, tłoczno i kolorowo. Do domu schodzą się kolejni goście, a każdy z nich wydaje się być jeszcze barwniejszy od poprzedniego. Cały ten piękny harmider obserwujemy oczami siedmioletniej Sol; cichej i skromnej dziewczyny o przenikliwym spojrzeniu, która stopniowo wprowadza nas do tego fascynującego mikrokosmosu. Na horyzoncie widać jednak rodzinne trzęsienie ziemi, które diametralnie zmieni życie wszystkich domowników, zwłaszcza młodej Sol. Kino zdążyło już odmienić hasło „rodzina” przez wszystkie formy i przypadki, ale Meksykana Lila Avilés udowadnia, że wciąż można opowiadać o niej w świeży, nowatorski sposób. I robić to bez zadęcia, unikając pustych haseł, oczywistych obserwacji i górnolotnych sloganów, za to z olbrzymią dozą empatii, mądrości i niewymuszonego humoru, który potrafi rozjaśnić nawet najczarniejszą godzinę.
TOY STORY 4
Chudy zawsze znał swoje miejsce na świecie. Jego życie, jak na prawdziwego szeryfa przystało, kręciło się wokół opieki nad Andym, a później Bonni. Gdy pewnego dnia w pokoju Bonni pojawia się nowa zabawka, Sztuciek, nikt nawet nie przypuszcza, że to początek zaskakującej podróży. Nieoczekiwana wyprawa pozwoli Chudemu przekonać się, jak wielki może być świat dla zwykłej zabawki…
TRAKTOREK FLOREK
Czy przyjaźń między dzieckiem, dorosłym, traktorem a kozą jest możliwa? Oczywiście, że tak! Szczególnie gdy chodzi o wspólną sprawę, którą jest dobro farmy i honor jej gospodarza. Traktorek Florek to opowieść nie tylko o tym, że na wsi nie ma nudy i jest to genialne miejsce na spędzenie wakacji, ale również o solidarności, współpracy oraz wzajemnej trosce. Dynamiczna i zabawna opowieść – na tle sielskiego krajobrazu – nie pozwalająca przestać się śmiać.
TRAKTOREK FLOREK RATUJE FARMĘ
Niekiedy może wydawać się, że nic nie jest w stanie zburzyć wiejskiej sielanki. Przyjaciele: Gustaw i Florek jak zawsze oddają się wiejskim zajęciom, pracy, zabawie i beztrosce. Jednak przyjazd tajemniczych przybyszy w garniturach burzy ich spokój. Kompani muszą połączyć siły żeby ocalić farmę, na którą mają chrapkę wielkomiejscy urzędnicy. To ludzie bez serca, którzy kierują się wyłącznie bezdusznymi przepisami. Wszyscy mieszkańcy farmy rozpoczynają zatem wielką mobilizację i obmyślają plan, który ma powstrzymać biurokratów. Piękna i uniwersalna opowieść o sile solidarności.
TRAMWAJ ZWANY POŻĄDANIEM
Film opowiada o Blanche Dubois, rozchwianej emocjonalnie, starzejącej się nauczycielce, która przyjechała do domu siostry z sercem przepełnionym niespełnionymi marzeniami i poezją. Blanche wprowadza swoją obecnością napięcie i erotyczny niepokój, wytrącając z równowagi swego prostackiego szwagra i wchodząc z nim w tragicznie zakończony konflikt.
TRANZYT
We Francji trwa inwazja nazistowska, a wojska są tuż przed Paryżem. W ostatniej chwili Georg ucieka z miasta i kieruje się do Marsylii. Dla bezpieczeństwa mężczyzna przejmuje tożsamość zmarłego pisarza, którego dokumenty posiada, w tym wizę umożliwiającą wyjazd do Meksyku. W oczekiwaniu na statek wywożący uchodźców z Francji Georg poznaje Marie, poszukującą swojego zaginionego męża - człowieka, pod którego podszywa się jej nowy znajomy.
TRAWERS GRENLANDII Łukasz Supergan
Pod koniec kwietnia 2022 Łukasz Supergan i Mateusz Waligóra wyruszyli na Grenlandię z zamiarem przejścia największej wyspy na świecie z zachodu na wschód. 35 dni i 622 kilometry później polscy podróżnicy zakończyli wyprawę sukcesem. Tym samym dołączyli do grona 14 Polek i Polaków, którzy dokonali tego wyczynu.
Wyprawa Polish Greenland Expedition trwała dokładnie pięć tygodni. Waligóra i Supergan zaczynali na zachodzie wyspy w Kangerluusuaq. Po drodze dotarli do opuszczonej stacji radarowej DYE-2, która została wybudowana w zimnej wojnie. Mieli ze sobą broń, na wypadek spotkania z niedźwiedziem polarnym, ale na szczęście nie musieli z niej skorzystać. Grenlandia zaskoczyła ich za to różnorodnością – także śniegu.
Okazała się też niezwykle wymagającym miejscem. W trakcie wyprawy temperatura sięgała -30°C, a prędkość wiatru – powyżej 80 km/u. Podróżnicy wędrowali w white-oucie – kompletnej bieli, gdy chmury, niebo i śnieg zlewają się w ogromną białą pustkę. Okazała się też miejsc niezwykle pięknym, którego kształt zmienia się na naszych oczach, wraz z ocieplającą się Arktyką.
Łukasz Supergan – organizator wypraw długodystansowych, autor, fotograf, przewodnik.Przeszedł 20 000 km na szlakach Europy, Azji i Ameryki Pn., w tym szlak z Warszawy do Santiago de Compostela, dwukrotnie Łuk Karpat (jako pierwszy człowiek samotnie).Wędrował w Himalajach, Karakorum, Tien-Szan i Pamirze.Przemierzył grań Pirenejów, irańskie góry Zagros, trawers Islandii, całość łańcucha Alp oraz Izraelski Szlak Narodowy.
Wyprawa Polish Greenland Expedition trwała dokładnie pięć tygodni. Waligóra i Supergan zaczynali na zachodzie wyspy w Kangerluusuaq. Po drodze dotarli do opuszczonej stacji radarowej DYE-2, która została wybudowana w zimnej wojnie. Mieli ze sobą broń, na wypadek spotkania z niedźwiedziem polarnym, ale na szczęście nie musieli z niej skorzystać. Grenlandia zaskoczyła ich za to różnorodnością – także śniegu.
Okazała się też niezwykle wymagającym miejscem. W trakcie wyprawy temperatura sięgała -30°C, a prędkość wiatru – powyżej 80 km/u. Podróżnicy wędrowali w white-oucie – kompletnej bieli, gdy chmury, niebo i śnieg zlewają się w ogromną białą pustkę. Okazała się też miejsc niezwykle pięknym, którego kształt zmienia się na naszych oczach, wraz z ocieplającą się Arktyką.
Łukasz Supergan – organizator wypraw długodystansowych, autor, fotograf, przewodnik.Przeszedł 20 000 km na szlakach Europy, Azji i Ameryki Pn., w tym szlak z Warszawy do Santiago de Compostela, dwukrotnie Łuk Karpat (jako pierwszy człowiek samotnie).Wędrował w Himalajach, Karakorum, Tien-Szan i Pamirze.Przemierzył grań Pirenejów, irańskie góry Zagros, trawers Islandii, całość łańcucha Alp oraz Izraelski Szlak Narodowy.
TREFLIKI RATUJĄ ŚWIĘTA
"Trefliki ratują Święta"
Reż. Piotr Ficner
Polska, 2024, 45 minut, dubbing
Wszyscy mieszkańcy Treflikowa przygotowują się do Wigilii. Kiedy jednak z całego miasta znikają choinkowe bombki, Treflik i Treflinka ruszą ich tropem, aby dowiedzieć się, kto stoi za kradzieżą. Czas uratować Święta! Treflik i Treflinka nie mogą się doczekać Świąt. Prezenty to jedyna rzecz, o jakiej potrafią myśleć! Kiedy nadchodzi Wigilia, rodzeństwo z ekscytacją zrywa się z łóżek. Razem z rodziną zaczynają przygotowania – pieką ciastka, odśnieżają podwórko i ustawiają choinkę. Zostaje im tylko jedna rzecz do zrobienia – wieszanie ozdób. Dostrzegają jednak, że nie mają bombek. Co gorsza, nikt w mieście ich nie ma! Wszystkie ozdoby nagle poznikały z każdego domu i sklepu. Treflik i Treflinka rozpoczynają śledztwo, aby ustalić, gdzie się podziały bombki. Z pomocą robota Robobota i samego Świętego Mikołaja postarają się uratować Gwiazdkę! „Trefliki ratują Święta” to historia bohaterów dobrze znanych najmłodszym widzom z uwielbianych seriali „Rodzina Treflików” oraz „Bobaski i Miś”. Ta czarująca i pełna wdzięku świąteczna przygoda to dawka dobrej, mądrej zabawy w gwiazdorskiej obsadzie.
Reż. Piotr Ficner
Polska, 2024, 45 minut, dubbing
Wszyscy mieszkańcy Treflikowa przygotowują się do Wigilii. Kiedy jednak z całego miasta znikają choinkowe bombki, Treflik i Treflinka ruszą ich tropem, aby dowiedzieć się, kto stoi za kradzieżą. Czas uratować Święta! Treflik i Treflinka nie mogą się doczekać Świąt. Prezenty to jedyna rzecz, o jakiej potrafią myśleć! Kiedy nadchodzi Wigilia, rodzeństwo z ekscytacją zrywa się z łóżek. Razem z rodziną zaczynają przygotowania – pieką ciastka, odśnieżają podwórko i ustawiają choinkę. Zostaje im tylko jedna rzecz do zrobienia – wieszanie ozdób. Dostrzegają jednak, że nie mają bombek. Co gorsza, nikt w mieście ich nie ma! Wszystkie ozdoby nagle poznikały z każdego domu i sklepu. Treflik i Treflinka rozpoczynają śledztwo, aby ustalić, gdzie się podziały bombki. Z pomocą robota Robobota i samego Świętego Mikołaja postarają się uratować Gwiazdkę! „Trefliki ratują Święta” to historia bohaterów dobrze znanych najmłodszym widzom z uwielbianych seriali „Rodzina Treflików” oraz „Bobaski i Miś”. Ta czarująca i pełna wdzięku świąteczna przygoda to dawka dobrej, mądrej zabawy w gwiazdorskiej obsadzie.
TRIUMF SERCA
"Triumf serca" to dramat oparty na prawdziwej historii św. Maksymiliana Marii Kolbego – franciszkanina, który w obozie koncentracyjnym Auschwitz oddał życie za współwięźnia. Film amerykańskiego reżysera Anthony’ego D’Ambrosio rozpoczyna się tam, gdzie większość opowieści o ojcu Kolbem się kończy – w celi śmierci. I choć w retrospekcjach powracamy do ważnych momentów z życia św. Maksymiliana Marii Kolbego, to właśnie w tej zamkniętej przestrzeni rozgrywa się najbardziej przejmująca opowieść o ostatnich dniach życia świętego.
"Triumf serca" to nie tylko historia męczeństwa, lecz przede wszystkim hołd dla miłości, która – i to jest duchowe przesłanie filmu – jest twórcza i silniejsza niż śmierć. W świecie pełnym podziałów i konfliktów "Triumf serca" staje się uniwersalnym apelem o dobro, wiarę i człowieczeństwo.
"Triumf serca" to nie tylko historia męczeństwa, lecz przede wszystkim hołd dla miłości, która – i to jest duchowe przesłanie filmu – jest twórcza i silniejsza niż śmierć. W świecie pełnym podziałów i konfliktów "Triumf serca" staje się uniwersalnym apelem o dobro, wiarę i człowieczeństwo.
TROLLE
Tytułowe trolle to przepełnione radością życia, rozśpiewane stworki, które obdarzono bajecznie kolorowymi włosami, układającymi się w niezwykłe fryzury. Magiczna kraina trolli zmieni się na zawsze, gdy jedna z jej mieszkanek, Poppy, wyruszy z misją ratunkową, która zaprowadzi ją w szeroki, nieznany dotąd świat.
TRON WE KRWI
"Tron we krwi" (Kumonosu jô)
Reż. Akira Kurosawa
Japonia, 1957, 105 minut
Hokkaido, XVI w. Leśna wiedźma przepowiada, że jeden z generałów służących księciu Tsuzukiemu, panu na Zamku Pajęczynowym – Taketoki Washizu – zostanie komendantem fortu, poczym władcą Zamku, zaś jego sukcesorem będzie syn drugiego generała, Mikiego. Kiedy przepowiednia zaczyna się spełniać, Washizu mówi o niej żonie, Asaji. Żądna władzy kobieta twierdzi, że Miki powie o przepowiedni księciu, a ten każe zgładzić domniemanego następcę tronu – Washizu. Generał, uległszy namowom małżonki, zabija Tsuzukiego i obejmuje władzę. Brzemienna Asaji chce teraz, żeby następcą jej męża było ich dziecko, a nie Mikiego. Washizu nakazuje unicestwienie towarzysza broni i jego najbliższych, ale chłopiec, który wedle przepowiedni ma być następnym władcą Zamku, unika śmierci. Wiedźma uspakaja przerażonego Washizu: będzie panować dopóty, dopóki nie ruszy Pajęczynowy Las. Asaji rodzi martwe dziecko i popada w obłęd. Pajęczynowy Las, czyli wrogie wojsko zamaskowane gałęziami, rusza na Zamek. Washizu ginie przeszyty strzałami.
Reż. Akira Kurosawa
Japonia, 1957, 105 minut
Hokkaido, XVI w. Leśna wiedźma przepowiada, że jeden z generałów służących księciu Tsuzukiemu, panu na Zamku Pajęczynowym – Taketoki Washizu – zostanie komendantem fortu, poczym władcą Zamku, zaś jego sukcesorem będzie syn drugiego generała, Mikiego. Kiedy przepowiednia zaczyna się spełniać, Washizu mówi o niej żonie, Asaji. Żądna władzy kobieta twierdzi, że Miki powie o przepowiedni księciu, a ten każe zgładzić domniemanego następcę tronu – Washizu. Generał, uległszy namowom małżonki, zabija Tsuzukiego i obejmuje władzę. Brzemienna Asaji chce teraz, żeby następcą jej męża było ich dziecko, a nie Mikiego. Washizu nakazuje unicestwienie towarzysza broni i jego najbliższych, ale chłopiec, który wedle przepowiedni ma być następnym władcą Zamku, unika śmierci. Wiedźma uspakaja przerażonego Washizu: będzie panować dopóty, dopóki nie ruszy Pajęczynowy Las. Asaji rodzi martwe dziecko i popada w obłęd. Pajęczynowy Las, czyli wrogie wojsko zamaskowane gałęziami, rusza na Zamek. Washizu ginie przeszyty strzałami.
TROPEM WIELORYBÓW PACYFIKU - Marek Kramarczyk
“Każdego roku Humbaki opuszczają zimną Antarktykę i udają się na tropikalne wody Południowego Pacyfiku. Tam w osłoniętych zatokach i lagunach wydają na świat potomstwo. Na jachcie Ocean View wyruszam w rejs z Tahiti w kierunku Australii, żeby znaleźć i sfotografować te wielkie ssaki podczas ich długiej wędrówki. Największa szansa na spotkanie wielorybów jest w położonym na środku oceanu Królestwie Tonga. Po drodze do tego tajemniczego miejsca odkrywam bogactwo życia morskiego Polinezji. Nurkuję z rekinami, pływam z mantami i podziwiam żywe rafy koralowe.
Odwiedzam Niue – jeden z najmniejszych krajów na świecie i oglądam tony śmieci wyrzuconych na plaże najbardziej odległych wysp Oceanu Spokojnego. Po wszystkim spoglądam wielorybowi prosto w oko.”
Marek jest podróżnikiem, fotografem i żeglarzem. Przepłynął Pacyfik oraz kilkukrotnie Atlantyk. Mieszkał 1,5 roku na Karaibach i przez kilka miesięcy na Polinezji. Nurkował z setką polujących rekinów na atolach Tuamotu, pływał z wielorybami w Królestwie Tonga, a także fotografował dzikie zwierzęta z Galapagos.
Odwiedzam Niue – jeden z najmniejszych krajów na świecie i oglądam tony śmieci wyrzuconych na plaże najbardziej odległych wysp Oceanu Spokojnego. Po wszystkim spoglądam wielorybowi prosto w oko.”
Marek jest podróżnikiem, fotografem i żeglarzem. Przepłynął Pacyfik oraz kilkukrotnie Atlantyk. Mieszkał 1,5 roku na Karaibach i przez kilka miesięcy na Polinezji. Nurkował z setką polujących rekinów na atolach Tuamotu, pływał z wielorybami w Królestwie Tonga, a także fotografował dzikie zwierzęta z Galapagos.
TRUFLARZE
Truflarze
reż. Michael Dweck, Gregory Kershaw
Grecja / USA / Włochy 2020
Magiczny, czarujący, pełen ciepła i humoru film o ludziach, którzy znaleźli swój przepis na szczęście – od lat, w lasach włoskiego Piemontu, zbierają razem ze swoimi psami trufle i nie wyobrażają sobie, że mogliby robić cokolwiek innego. Wyprodukowany przez Lucę Guadagnino, reżysera „Tamtych dni, tamtych nocy” wyjątkowy dokument, który zachwycił widzów i krytyków na całym świecie.
Po obejrzeniu tego filmu będziecie chcieli rzucić wszystko i wyjechać do Włoch, aby w piemonckich górach zbierać trufle! Carlo, Enrico, Piero i Sergio mieszkają nieopodal Mediolanu, gdzie od lat razem ze swoimi ukochanymi psami szukają rzadkich i drogich trufli Alba. Ten niezwykły rarytas jest przedmiotem pożądania ludzi na całym świecie, którzy gotowi są zapłacić za niego niemal każdą cenę. Okazuje się jednak, że w niektórych miejscach nie wszystko jest na sprzedaż. Dla grupy uroczych włoskich staruszków trufle to nie żyła złota, a przepis na szczęście, które każdego dnia odnajdują na nowo na szlakach piemonckich lasów.
reż. Michael Dweck, Gregory Kershaw
Grecja / USA / Włochy 2020
Magiczny, czarujący, pełen ciepła i humoru film o ludziach, którzy znaleźli swój przepis na szczęście – od lat, w lasach włoskiego Piemontu, zbierają razem ze swoimi psami trufle i nie wyobrażają sobie, że mogliby robić cokolwiek innego. Wyprodukowany przez Lucę Guadagnino, reżysera „Tamtych dni, tamtych nocy” wyjątkowy dokument, który zachwycił widzów i krytyków na całym świecie.
Po obejrzeniu tego filmu będziecie chcieli rzucić wszystko i wyjechać do Włoch, aby w piemonckich górach zbierać trufle! Carlo, Enrico, Piero i Sergio mieszkają nieopodal Mediolanu, gdzie od lat razem ze swoimi ukochanymi psami szukają rzadkich i drogich trufli Alba. Ten niezwykły rarytas jest przedmiotem pożądania ludzi na całym świecie, którzy gotowi są zapłacić za niego niemal każdą cenę. Okazuje się jednak, że w niektórych miejscach nie wszystko jest na sprzedaż. Dla grupy uroczych włoskich staruszków trufle to nie żyła złota, a przepis na szczęście, które każdego dnia odnajdują na nowo na szlakach piemonckich lasów.
TRUPOSZE NIE UMIERAJĄ
W sennym miasteczku Centerville coś nie gra. Wielki księżyc wisi jakby niżej niż zwykle, godziny dnia przychodzą niespodziewanie, a zwierzęta zachowują się tak, jak nie zachowywały się wcześniej. I nikt nie wie dlaczego. Doniesienia mediów są złowieszcze, naukowcy wydają się skonfundowani. Ale nikt nie przewiduje tego, co za chwilę spotka Centerville – umarli nie umarli. Wstają z grobów i brutalnie polują na żywych. Mieszkańcy miasta muszą walczyć o przetrwanie
TRUST ME | po filmie spotkanie z Joanną Ratajczak
"Trust me"
reż.reż. Joanna Ratajczak
Polska 2024, 90 minut
Intymny portret współczesnego związku. Opowieść o pragnieniu wolności, zderzeniu wartości i poszukiwaniu siebie.
W tętniącym życiem Berlinie życie Alicji i Sebastiana z pozoru wygląda jak z katalogu: udane małżeństwo, dwoje dzieci, wspólny biznes i eleganckie mieszkanie w modnej dzielnicy. Ale pod powierzchnią perfekcyjnego obrazka zaczyna buzować napięcie. Gdy Sebastian zaczyna otwarcie mówić o swojej potrzebie wolności, ich związek zostaje wystawiony na próbę.
Dla Alicji — Polki wychowanej w konserwatywnym społeczeństwie, w którym rodzina i lojalność stanowią fundament — to starcie z innym porządkiem wartości okazuje się wstrząsającym doświadczeniem. Kobieta zmuszona jest nie tylko zawalczyć o związek, ale przede wszystkim spojrzeć w głąb siebie i zadać fundamentalne pytanie: kim jestem, kiedy świat, który budowałam, zaczyna się chwiać?
„Trust Me” to przejmujący dramat psychologiczny rozgrywający się na styku kultur, światopoglądów i osobistych granic. Reżyserka Joanna Ratajczak z wielką empatią i wrażliwością prowadzi widza przez intymny kryzys, jaki przeżywa para rozdarta między miłością a wolnością, bezpieczeństwem a autentycznością. To film o milczeniu, które boli bardziej niż krzyk, i o trudnej sztuce zaufania — do drugiego człowieka, ale i do siebie samego.
„Trust Me” to poruszająca historia o kobiecej sile, przebudzeniu i życiowych decyzjach, które nigdy nie są czarno-białe.
reż.reż. Joanna Ratajczak
Polska 2024, 90 minut
Intymny portret współczesnego związku. Opowieść o pragnieniu wolności, zderzeniu wartości i poszukiwaniu siebie.
W tętniącym życiem Berlinie życie Alicji i Sebastiana z pozoru wygląda jak z katalogu: udane małżeństwo, dwoje dzieci, wspólny biznes i eleganckie mieszkanie w modnej dzielnicy. Ale pod powierzchnią perfekcyjnego obrazka zaczyna buzować napięcie. Gdy Sebastian zaczyna otwarcie mówić o swojej potrzebie wolności, ich związek zostaje wystawiony na próbę.
Dla Alicji — Polki wychowanej w konserwatywnym społeczeństwie, w którym rodzina i lojalność stanowią fundament — to starcie z innym porządkiem wartości okazuje się wstrząsającym doświadczeniem. Kobieta zmuszona jest nie tylko zawalczyć o związek, ale przede wszystkim spojrzeć w głąb siebie i zadać fundamentalne pytanie: kim jestem, kiedy świat, który budowałam, zaczyna się chwiać?
„Trust Me” to przejmujący dramat psychologiczny rozgrywający się na styku kultur, światopoglądów i osobistych granic. Reżyserka Joanna Ratajczak z wielką empatią i wrażliwością prowadzi widza przez intymny kryzys, jaki przeżywa para rozdarta między miłością a wolnością, bezpieczeństwem a autentycznością. To film o milczeniu, które boli bardziej niż krzyk, i o trudnej sztuce zaufania — do drugiego człowieka, ale i do siebie samego.
„Trust Me” to poruszająca historia o kobiecej sile, przebudzeniu i życiowych decyzjach, które nigdy nie są czarno-białe.
TRZECIA CZĘŚĆ NOCY
"Trzecia część nocy"
Reż. Andrzej Żuławski
Polska, 1971, 103 minuty
Młody mężczyzna, utraciwszy żonę i syna, zabitych przez Niemców na jego oczach, postanawia włączyć się w konspirację w okupowanym Lwowie. W czasie ucieczki trafia przypadkowo do mieszkania rodzącej. Kobieta łudząco przypomina jego żonę. Michał (L. Teleszyński), młody mężczyzna, utraciwszy żonę i syna, zabitych na jego oczach, postanawia włączyć się w konspirację w okupowanym Lwowie. W czasie ucieczki przed Niemcami trafia przypadkowo do mieszkania kobiety. Helena (M. Braunek) łudząco przypomina jego żonę. Jej mąż został zatrzymany przez gestapo. Michał postanawia zdobyć środki utrzymania dla niej i dla dziecka. Jako karmiciel wszy w Instytucie Rudolfa Weigla, gdzie prowadzi się badania nad szczepionką na tyfus, otrzymuje dokumenty chroniące go przed wywózką i porcje żywności. W konspiracji przyjmuje pseudonim „Szary” i w gorączkowych halucynacjach próbuje wykonywać polecenia. Ma zamiar odbić męża Heleny z rąk gestapo. Brawurowy debiut Andrzeja Żuławskiego, pod opieką artystyczną Andrzeja Wajdy, nawiązywał do problematyki i stylu Szkoły Polskiej, a zarazem gwałtowanie ją przekraczał, eskalując okrucieństwo, chaos moralny, naturalistyczne obrazy. Żuławski wypracował wyrazisty, konwulsyjny język opowieści o szaleństwie moralnym wojny, jak gdyby był to czas nie tylko walki on przetrwanie, ale też wiarę w sens istnienia, w możliwość porozumienia z Bogiem. Wyrazicielem tych wątpliwości jest w filmie Marian (M. Grudziński), przyjaciel Michała. Apokaliptyczny klimat filmu wsparty jest na licznych cytatach z Apokalipsy św. Jana, ale też polskich romantyków („Ojciec zadżumionych” Juliusza Słowackiego). Fabuła odsyła do autobiograficznych doświadczeń z okresu okupacji Mirosława Żuławskiego, ojca reżysera, współscenarzysty filmu. W 1973 roku film zdobył nagrodę „Jantara” na Koszalińskim Festiwalu Debiutów Filmowych „Młodzi i Film” oraz Nagrodę im. Andrzeja Munka w PWSFTviT.
Reż. Andrzej Żuławski
Polska, 1971, 103 minuty
Młody mężczyzna, utraciwszy żonę i syna, zabitych przez Niemców na jego oczach, postanawia włączyć się w konspirację w okupowanym Lwowie. W czasie ucieczki trafia przypadkowo do mieszkania rodzącej. Kobieta łudząco przypomina jego żonę. Michał (L. Teleszyński), młody mężczyzna, utraciwszy żonę i syna, zabitych na jego oczach, postanawia włączyć się w konspirację w okupowanym Lwowie. W czasie ucieczki przed Niemcami trafia przypadkowo do mieszkania kobiety. Helena (M. Braunek) łudząco przypomina jego żonę. Jej mąż został zatrzymany przez gestapo. Michał postanawia zdobyć środki utrzymania dla niej i dla dziecka. Jako karmiciel wszy w Instytucie Rudolfa Weigla, gdzie prowadzi się badania nad szczepionką na tyfus, otrzymuje dokumenty chroniące go przed wywózką i porcje żywności. W konspiracji przyjmuje pseudonim „Szary” i w gorączkowych halucynacjach próbuje wykonywać polecenia. Ma zamiar odbić męża Heleny z rąk gestapo. Brawurowy debiut Andrzeja Żuławskiego, pod opieką artystyczną Andrzeja Wajdy, nawiązywał do problematyki i stylu Szkoły Polskiej, a zarazem gwałtowanie ją przekraczał, eskalując okrucieństwo, chaos moralny, naturalistyczne obrazy. Żuławski wypracował wyrazisty, konwulsyjny język opowieści o szaleństwie moralnym wojny, jak gdyby był to czas nie tylko walki on przetrwanie, ale też wiarę w sens istnienia, w możliwość porozumienia z Bogiem. Wyrazicielem tych wątpliwości jest w filmie Marian (M. Grudziński), przyjaciel Michała. Apokaliptyczny klimat filmu wsparty jest na licznych cytatach z Apokalipsy św. Jana, ale też polskich romantyków („Ojciec zadżumionych” Juliusza Słowackiego). Fabuła odsyła do autobiograficznych doświadczeń z okresu okupacji Mirosława Żuławskiego, ojca reżysera, współscenarzysty filmu. W 1973 roku film zdobył nagrodę „Jantara” na Koszalińskim Festiwalu Debiutów Filmowych „Młodzi i Film” oraz Nagrodę im. Andrzeja Munka w PWSFTviT.
TRZEJ MUSZKIETEROWIE: D`ARTAGNAN
"Trzej muszkieterowie: D`Artagnan"
Francja 2023
Zrealizowana z wielkim rozmachem ekranizacja jednej z najsłynniejszych powieści przygodowych w historii literatury.
Ogromny budżet, gwiazdorska obsada, wierność literackiemu oryginałowi i nowoczesne filmowe rzemiosło na najwyższym poziomie. Oto co wyróżnia najnowszą adaptację dzieła Aleksandra Dumas.
Eva Green w roli Milady na miarę jej słynnego występu w „CASINO ROYALE” i Vicky Krieps podziwiana za kreację w znakomitym „ W GORSECIE” jako kobiety, które wpływają na bieg dziejów.
Miłość, przyjaźń, ojczyzna i honor. Warto o nie walczyć, warto dla nich żyć. Czasem trzeba zaryzykować wszystko.
Młody, waleczny Gaskończyk d’Artagnan w drodze do Paryża staje w obronie młodej kobiety. Pokonany przez zamaskowanych napastników cudem uchodzi z życiem. Po przybyciu do stolicy postanawia odnaleźć sprawców i wymierzyć im sprawiedliwość. Nie podejrzewa, że w ten sposób trafi w sam środek międzynarodowej intrygi zagrażającej bezpieczeństwu Francji. Wraz z nowymi przyjaciółmi, muszkieterami Atosem, Portosem i Aramisem próbuje udaremnić niebezpieczne machinacje kardynała Richelieu. Jednak to miłość do pięknej Konstancji Bonasiuex sprowadzi na niego prawdziwe niebezpieczeństwo. Konstancja jest powiernicą królowej Francji, która zostaje uwikłana w niebezpieczną grę mającą na celu wciągnięcie kraju w wyniszczającą wojnę. D’Artagnan musi stanąć do walki o bezpieczeństwo i honor swojej ukochanej oraz jej pani. W ten sposób stanie się śmiertelnym wrogiem Milady de Winter, która nie cofnie się przed niczym, by zrealizować swój podstępny plan.
Francja 2023
Zrealizowana z wielkim rozmachem ekranizacja jednej z najsłynniejszych powieści przygodowych w historii literatury.
Ogromny budżet, gwiazdorska obsada, wierność literackiemu oryginałowi i nowoczesne filmowe rzemiosło na najwyższym poziomie. Oto co wyróżnia najnowszą adaptację dzieła Aleksandra Dumas.
Eva Green w roli Milady na miarę jej słynnego występu w „CASINO ROYALE” i Vicky Krieps podziwiana za kreację w znakomitym „ W GORSECIE” jako kobiety, które wpływają na bieg dziejów.
Miłość, przyjaźń, ojczyzna i honor. Warto o nie walczyć, warto dla nich żyć. Czasem trzeba zaryzykować wszystko.
Młody, waleczny Gaskończyk d’Artagnan w drodze do Paryża staje w obronie młodej kobiety. Pokonany przez zamaskowanych napastników cudem uchodzi z życiem. Po przybyciu do stolicy postanawia odnaleźć sprawców i wymierzyć im sprawiedliwość. Nie podejrzewa, że w ten sposób trafi w sam środek międzynarodowej intrygi zagrażającej bezpieczeństwu Francji. Wraz z nowymi przyjaciółmi, muszkieterami Atosem, Portosem i Aramisem próbuje udaremnić niebezpieczne machinacje kardynała Richelieu. Jednak to miłość do pięknej Konstancji Bonasiuex sprowadzi na niego prawdziwe niebezpieczeństwo. Konstancja jest powiernicą królowej Francji, która zostaje uwikłana w niebezpieczną grę mającą na celu wciągnięcie kraju w wyniszczającą wojnę. D’Artagnan musi stanąć do walki o bezpieczeństwo i honor swojej ukochanej oraz jej pani. W ten sposób stanie się śmiertelnym wrogiem Milady de Winter, która nie cofnie się przed niczym, by zrealizować swój podstępny plan.
TRZY BILLBOARDY ZA EBBING, MISSOURI
Wyróżniony 6 nominacjami do Złotych Globów i nagrodą za scenariusz na festiwalu filmowym w Wenecji 2017 mroczny komediodramat w reżyserii nagrodzonego Oscarem Martina McDonagha („Najpierw strzelaj, potem zwiedzaj”). Małe miasteczko na amerykańskiej prowincji. Od morderstwa córki Mildred Hayes (nagrodzona Oscarem Frances McDormand) upłynęło kilka miesięcy, a lokalna policja nadal nie wpadła na trop sprawcy. Zdeterminowana kobieta decyduje się na śmiałe posunięcie: wynajmuje trzy tablice reklamowe na drodze wiodącej do miasteczka i umieszcza na nich prowokacyjny przekaz, skierowany do szanowanego przez lokalną społeczność szefa policji, szeryfa Williama Willoughby’ego (nominowany do Oscara Woody Harrelson). Gdy do akcji wkracza zastępca szeryfa, posterunkowy Dixon (Sam Rockwell) – niezrównoważony, porywczy maminsynek, któremu zarzuca się zamiłowanie do przemocy – starcie między Mildred Hayes a lokalnymi siłami porządkowymi przeradza się w otwartą wojnę. W pozostałych rolach: Abbie Cornish, Peter Dinklage, John Hawkes i Lucas Hedges.
TRZY PIĘTRA
"Trzy piętra"
Reżyseria: Nanni Moretti
Francja / Włochy 2021
Pełen zaskakujących zwrotów akcji film mistrza włoskiego kina rozpoczyna się od wypadku. Ta tragedia na zawsze odciśnie piętno na małżeństwie surowego sędziego (w tej roli wystąpił sam Moretti), a inne dramatyczne zdarzenie z udziałem wiekowego sąsiada położy się cieniem na losach dwóch żyjących drzwi w drzwi rodzin. Kolejne z tytułowych trzech pięter zajmuje młoda matka, żona wiecznie nieobecnego męża. Zajęci swoimi problemami sąsiedzi nie dostrzegają jej dojmującej samotności. Włoski reżyser subtelnie nawiguje pośród splątanych interesów i skłębionych emocji, przekonując, że jedynym sposobem na rozsupłanie konfliktów – nie tylko sąsiedzkich – jest wybaczenie.
W pierwszym filmie Nanniego Morettiego zrealizowanym na podstawie cudzego scenariusza pobrzmiewają echa najlepszych melodramatów Pedra Almodóvara i trzymających w napięciu moralitetów Ashgara Farhadiego. Mistrzowska jest również obsada „Trzech pięter", gdzie na schodach spotykają się największe gwiazdy włoskiego kina: Alba Rohrwacher („Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie”, „Córka”), Riccardo Scamarcio („Oni”, „Kod Dedala”), Margherita Buy („Moja matka”, „Habemus papam – mamy papieża”), czy Anna Bonaiuto („Boski”, „Oni”).
Reżyseria: Nanni Moretti
Francja / Włochy 2021
Pełen zaskakujących zwrotów akcji film mistrza włoskiego kina rozpoczyna się od wypadku. Ta tragedia na zawsze odciśnie piętno na małżeństwie surowego sędziego (w tej roli wystąpił sam Moretti), a inne dramatyczne zdarzenie z udziałem wiekowego sąsiada położy się cieniem na losach dwóch żyjących drzwi w drzwi rodzin. Kolejne z tytułowych trzech pięter zajmuje młoda matka, żona wiecznie nieobecnego męża. Zajęci swoimi problemami sąsiedzi nie dostrzegają jej dojmującej samotności. Włoski reżyser subtelnie nawiguje pośród splątanych interesów i skłębionych emocji, przekonując, że jedynym sposobem na rozsupłanie konfliktów – nie tylko sąsiedzkich – jest wybaczenie.
W pierwszym filmie Nanniego Morettiego zrealizowanym na podstawie cudzego scenariusza pobrzmiewają echa najlepszych melodramatów Pedra Almodóvara i trzymających w napięciu moralitetów Ashgara Farhadiego. Mistrzowska jest również obsada „Trzech pięter", gdzie na schodach spotykają się największe gwiazdy włoskiego kina: Alba Rohrwacher („Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie”, „Córka”), Riccardo Scamarcio („Oni”, „Kod Dedala”), Margherita Buy („Moja matka”, „Habemus papam – mamy papieża”), czy Anna Bonaiuto („Boski”, „Oni”).
TRZY SERCA
Pewnej nocy w małym francuskim miasteczku, Marc spóźnia się na pociąg do Paryża. Czekając na stacji, poznaje Sylvie. Po nocy spędzonej na spacerze i długich rozmowach o życiu, Marc zaprasza Sylvie do Paryża. Pech sprawia, że sam nie może się zjawić na spotkaniu. Postanawia odnaleźć Sylvie, ale w międzyczasie poznaje Sophie, nie mając pojęcia, że znalazł... jej siostrę.
TRZY TYSIĄCE LAT TĘSKNOTY
"Trzy tysiące lat tęsknoty"
reż. George Miller
Australia, USA 2022
Dr Alithea Binnie jest osobą mocno stąpającą po ziemi. Jej zadowolenie z życia bierze się po części z faktu, że już dawno przestała uganiać się za mrzonkami w poszukiwaniu szczęścia. Nie ma wygórowanych wymagań wobec świata, do którego podchodzi z dużą dawką sceptycyzmu. W życiu kieruje się zaś zdrowym rozsądkiem, zamiast ulegać porywom uczuć. Mimo tego, a może właśnie dlatego, pewnego dnia w jej życiu pojawia się najprawdziwszy dżin, który w zamian za swą wolność, oferuje jej spełnienie trzech życzeń. Problem w tym, że Alithea zawodowo zajmuje się analizowaniem starożytnych podań i baśni i ma pełną świadomość, że takie igraszki z losem mogą się bardzo źle skończyć. Dżin jednak nie daje za wygraną. Aby zachęcić ją do wypowiedzenia życzenia opowiada jej niesłychane historie ze swojej przeszłości. W końcu Alithea decyduje się wypowiedzieć życzenie, które zaskoczy zarówno dżina jak i ją samą.
reż. George Miller
Australia, USA 2022
Dr Alithea Binnie jest osobą mocno stąpającą po ziemi. Jej zadowolenie z życia bierze się po części z faktu, że już dawno przestała uganiać się za mrzonkami w poszukiwaniu szczęścia. Nie ma wygórowanych wymagań wobec świata, do którego podchodzi z dużą dawką sceptycyzmu. W życiu kieruje się zaś zdrowym rozsądkiem, zamiast ulegać porywom uczuć. Mimo tego, a może właśnie dlatego, pewnego dnia w jej życiu pojawia się najprawdziwszy dżin, który w zamian za swą wolność, oferuje jej spełnienie trzech życzeń. Problem w tym, że Alithea zawodowo zajmuje się analizowaniem starożytnych podań i baśni i ma pełną świadomość, że takie igraszki z losem mogą się bardzo źle skończyć. Dżin jednak nie daje za wygraną. Aby zachęcić ją do wypowiedzenia życzenia opowiada jej niesłychane historie ze swojej przeszłości. W końcu Alithea decyduje się wypowiedzieć życzenie, które zaskoczy zarówno dżina jak i ją samą.
TULIPANOWA GORĄCZKA
XVII wiek, Amsterdam. Artysta Jan Van Loos dostaje zlecenie namalowania portretu młodej mężatki Sophie. W czasie pracy między mężczyzną i kobietą rodzi się uczucie. Chcąc zbudować wspólną przyszłość, decydują się skorzystać z panującej gorączki tulipanowej i zainwestować w ryzykowny rynek kwiatowy.
TULLY
Mąż, dom i trójka dzieci! Marlo to prawdziwa superbohaterka, ale czasem nawet superbohaterki potrzebują chwili wytchnienia. Pewnego wieczoru w drzwiach domu Marlo zjawia się tajemnicza niania, Tully... Młoda, piękna i zwariowana opiekunka szybko wywraca do góry nogami życie całej rodziny. Marlo musi zmierzyć się z przebojową i pełną energii dziewczyną, która ma w sobie wszystko to, co Marlo utraciła.
TURKUSOWA SUKNIA
"Turkusowa suknia" (Le bleu du caftan)
Reż. Maryam Touzani
Francja, Maroko, Belgia, Dania, 2022, 118 minut
Obsypany nagrodami na światowych festiwalach film „Turkusowa suknia” jest wzruszającą, pełną lokalnego, marokańskiego kolorytu opowieścią o różnych odcieniach miłości. Reżyserka Maryam Touzani z dużą czułością i subtelnością portretuje swoich bohaterów, koncentrując się na detalach, gestach, spojrzeniach. Film znalazł się na shortliście do Oscarów 2023. Mina i Halim, małżeństwo z wieloletnim stażem, prowadzi niewielki zakład krawiecki w marokańskim mieście Sala. O talencie mężczyzny, a zwłaszcza niezwykłym hafcie, jakim ozdabia tradycyjne, szyte przez siebie stroje, jest na tyle głośno, że kolejne zamówienia znacznie przekraczają jego możliwości. Sytuacja zmusza Halima, by zatrudnił młodego pomocnika, choć początkowo nie jest do tego przekonany. Ostatecznie pod jego skrzydła trafia Youssef, dla którego praktyka u boku mistrza w swoim fachu, za jakiego uchodzi starszy z mężczyzn, jest wielką szansą. Przyglądanie się codziennej żmudnej pracy Halima to dla niego nie tylko możliwość doskonalenia własnych umiejętności, ale też lekcja cierpliwości oraz pokory. Tym cenniejsze, że z każdym dniem bohaterowie nabierają do siebie większego zaufania i zaczyna ich łączyć coraz bliższa więź, co nie pozostaje niezauważone przez Minę.
Reż. Maryam Touzani
Francja, Maroko, Belgia, Dania, 2022, 118 minut
Obsypany nagrodami na światowych festiwalach film „Turkusowa suknia” jest wzruszającą, pełną lokalnego, marokańskiego kolorytu opowieścią o różnych odcieniach miłości. Reżyserka Maryam Touzani z dużą czułością i subtelnością portretuje swoich bohaterów, koncentrując się na detalach, gestach, spojrzeniach. Film znalazł się na shortliście do Oscarów 2023. Mina i Halim, małżeństwo z wieloletnim stażem, prowadzi niewielki zakład krawiecki w marokańskim mieście Sala. O talencie mężczyzny, a zwłaszcza niezwykłym hafcie, jakim ozdabia tradycyjne, szyte przez siebie stroje, jest na tyle głośno, że kolejne zamówienia znacznie przekraczają jego możliwości. Sytuacja zmusza Halima, by zatrudnił młodego pomocnika, choć początkowo nie jest do tego przekonany. Ostatecznie pod jego skrzydła trafia Youssef, dla którego praktyka u boku mistrza w swoim fachu, za jakiego uchodzi starszy z mężczyzn, jest wielką szansą. Przyglądanie się codziennej żmudnej pracy Halima to dla niego nie tylko możliwość doskonalenia własnych umiejętności, ale też lekcja cierpliwości oraz pokory. Tym cenniejsze, że z każdym dniem bohaterowie nabierają do siebie większego zaufania i zaczyna ich łączyć coraz bliższa więź, co nie pozostaje niezauważone przez Minę.
TURU. W POGONI ZA SŁAWĄ
Przez swój śmieszny wygląd oraz fakt, że nie potrafi składać jajek, kurka Turu jest źródłem żartów dla całego kurnika. Wszystko zmienia się, kiedy Isabel – emerytowana nauczycielka muzyki zabiera kwoczkę na swoją farmę. Tam też dochodzi do niebywałego odkrycia. Okazuje się, że Turu posiada niezwykły talent. Nie tylko potrafi mówić ludzkim głosem, ale również wspaniale śpiewać. Isabel jednak – z obawy, że inni ludzie mogą chcieć wykorzystać kurkę do własnych celów – postanawia zatrzymać jej sekret w tajemnicy. Niestety pewnego dnia dochodzi do nieszczęśliwego wypadku. Kobieta spada z dachu i traci pamięć… Kiedy karetka zabiera ją do szpitala, Turu pozostaje sama i bez ochrony. Dzielna kwoczka nie załamuje się jednak i postanawia wyruszyć w podróż, aby odnaleźć przyjaciółkę. W jej trakcie poznaje małego Mateo, syna właściciela cyrku. Wspólnie tworzą spektakl, który przynosi Turu wielki rozgłos. Mimo sławy i scenicznego sukcesu rozśpiewana kurka nie zamierza jednak zrezygnować z misji odnalezienia ukochanej Isabel.
TWARZ
Współczesna baśń o człowieku, który stracił twarz w wypadku. Po nowatorskiej operacji wraca do rodzinnej miejscowości, ale ludzie nie wiedzą jak go traktować. Staje się dla nich kimś obcym.
TWÓJ SIMON
Ekranizacja bestsellerowej powieści Becky Albertalli "Simon oraz inni homo sapiens", zabawna i wzruszająca opowieść o dorastaniu, poznawaniu prawdy o sobie i pierwszym uczuciu. Każdy zasługuje na wielką miłość. Historia siedemnastoletniego Simona Spiera jest jednak nieco bardziej skomplikowana. Simon jest bowiem gejem, ale nie powiedział o tym jeszcze nikomu ze swego otoczenia, ani rodzicom, ani przyjaciołom. Nie wie także, kim jest anonimowy kolega z klasy, w którym zakochał się, poznając go w internecie. Rozwiązanie tej niezwykłej sytuacji obfitować będzie w wydarzenia zarówno komiczne, jak i przerażające, które na zawsze zmienią życie tytułowego bohatera.
TWÓJ VINCENT - WERSJA Z DUBBINGIEM
27 lipca 1890 r. szczupła postać idzie po zmierzchu chwiejnym krokiem senną ulicą francuskiego miasteczka Auvers. Mężczyzna nie ma nic przy sobie; dłonie przyciska do świeżej rany postrzałowej, z której sączy się krew. To Vincent van Gogh – wówczas mało jeszcze znany artysta, dziś uznawany za jednego z największych malarzy na świecie. O jego tragicznej śmierci wiadomo od dawna, jednak nadal nie jest jasne, jak i dlaczego doszło do śmiertelnego postrzału. "Twój Vincent" opowiada właśnie tę historię, odkrywa okoliczności tajemniczej śmierci artysty. Czy na pewno popełnił samobójstwo? Co się wydarzyło przez 6 tygodni od ostatniego listu van Gogha, w którym pisał, że czuje się dobrze i jest zupełnie spokojny? "Twój Vincent" to pierwsza pełnometrażowa animacja malarska, która zachwyca widzów na całym świecie. Każda z 65 000 klatek filmu została ręcznie namalowana, w projekcie wzięło udział 125 zawodowych malarzy z całego świata, którzy świat znany z obrazów van Gogha ożywili na ekranie.
TWÓJ VINCENT - wersja z polskim dubbingiem
7 lipca 1890 r. szczupła postać idzie po zmierzchu chwiejnym krokiem senną ulicą francuskiego miasteczka Auvers. Mężczyzna nie ma nic przy sobie; dłonie przyciska do świeżej rany postrzałowej, z której sączy się krew. To Vincent van Gogh – wówczas mało jeszcze znany artysta, dziś uznawany za jednego z największych malarzy na świecie. O jego tragicznej śmierci wiadomo od dawna, jednak nadal nie jest jasne, jak i dlaczego doszło do śmiertelnego postrzału. "Twój Vincent" opowiada właśnie tę historię, odkrywa okoliczności tajemniczej śmierci artysty. Czy na pewno popełnił samobójstwo? Co się wydarzyło przez 6 tygodni od ostatniego listu van Gogha, w którym pisał, że czuje się dobrze i jest zupełnie spokojny? "Twój Vincent" to pierwsza pełnometrażowa animacja malarska, która zachwyca widzów na całym świecie. Każda z 65 000 klatek filmu została ręcznie namalowana, w projekcie wzięło udział 125 zawodowych malarzy z całego świata, którzy świat znany z obrazów van Gogha ożywili na ekranie.
TWÓJ VINCENT - wersja z polskimi napisami
"Twój Vincent" (Loving Vincent)
Reż. DK Welchman, Hugh Welchman Polska, Wielka Brytania, 2017, 95 minut
27 lipca 1890 r. szczupła postać idzie po zmierzchu chwiejnym krokiem senną ulicą francuskiego miasteczka Auvers. Mężczyzna nie ma nic przy sobie; dłonie przyciska do świeżej rany postrzałowej, z której sączy się krew. To Vincent van Gogh – wówczas mało jeszcze znany artysta, dziś uznawany za jednego z największych malarzy na świecie. O jego tragicznej śmierci wiadomo od dawna, jednak nadal nie jest jasne, jak i dlaczego doszło do śmiertelnego postrzału. "Twój Vincent" opowiada właśnie tę historię, odkrywa okoliczności tajemniczej śmierci artysty. Czy na pewno popełnił samobójstwo? Co się wydarzyło przez 6 tygodni od ostatniego listu van Gogha, w którym pisał, że czuje się dobrze i jest zupełnie spokojny? "Twój Vincent" to pierwsza pełnometrażowa animacja malarska, która zachwyca widzów na całym świecie. Każda z 65 000 klatek filmu została ręcznie namalowana, w projekcie wzięło udział 125 zawodowych malarzy z całego świata, którzy świat znany z obrazów van Gogha ożywili na ekranie.
Reż. DK Welchman, Hugh Welchman Polska, Wielka Brytania, 2017, 95 minut
27 lipca 1890 r. szczupła postać idzie po zmierzchu chwiejnym krokiem senną ulicą francuskiego miasteczka Auvers. Mężczyzna nie ma nic przy sobie; dłonie przyciska do świeżej rany postrzałowej, z której sączy się krew. To Vincent van Gogh – wówczas mało jeszcze znany artysta, dziś uznawany za jednego z największych malarzy na świecie. O jego tragicznej śmierci wiadomo od dawna, jednak nadal nie jest jasne, jak i dlaczego doszło do śmiertelnego postrzału. "Twój Vincent" opowiada właśnie tę historię, odkrywa okoliczności tajemniczej śmierci artysty. Czy na pewno popełnił samobójstwo? Co się wydarzyło przez 6 tygodni od ostatniego listu van Gogha, w którym pisał, że czuje się dobrze i jest zupełnie spokojny? "Twój Vincent" to pierwsza pełnometrażowa animacja malarska, która zachwyca widzów na całym świecie. Każda z 65 000 klatek filmu została ręcznie namalowana, w projekcie wzięło udział 125 zawodowych malarzy z całego świata, którzy świat znany z obrazów van Gogha ożywili na ekranie.
TY [ROMANTYKA]
Musical „Ty [Romantyka]”
Kraj: Ukraina
Czas trwania: 104 min
Gatunek: Historyczny musical
Premiera w Ukrainie: 10 kwietnia 2025
Musical „Ty [Romantyka]” w kinie to pierwszy w Ukrainie historyczny oryginalny musical, który daje możliwość zobaczenia na własne oczy żywych pisarzy minionego stulecia – prawdziwych ludzi z krwi i kości. Historia opowiada o Domu Słowa w Charkowie, gdzie władza radziecka zamordowała setki przedstawicieli ukraińskiej elity twórczej początku XX wieku.
„Ty [Romantyka]” zdmuchuje kurz czasu z nazwisk Chwylowego, Kurbasa, Sosury, Semenki… Po raz pierwszy na muzykę zostały przełożone historie zdrady poety Pawła Tyczyny, służby Wołodymyra Sosury w Trzeciej Szturmowej, rozstrzelania co drugiego ukraińskiego pisarza w Domu Słowa, samobójstwa Mykoły Chwylowego… Imiona, które ożywają na ekranie na waszych oczach – to doświadczenie nie do opisania słowami.
Reżyser „Ty [Romantyka]” Oleksandr Chomenko: „To nie jest spektakl o tragedii Straconego Pokolenia, bo ile można się smucić? To nie jest przedstawienie z kluczową ideą, że «trzeba kochać Ukrainę i wtedy wszystko będzie dobrze». Nie. To za mało. To okno w przeszłość, gdzie wchodzisz i rozpuszczasz się w charkowskim Domu Słowa, w tej epoce, w dialogach Soszury, Chwylowego. Oto czym jest romantyka – to możliwość podróżowania w czasie.”
Kraj: Ukraina
Czas trwania: 104 min
Gatunek: Historyczny musical
Premiera w Ukrainie: 10 kwietnia 2025
Musical „Ty [Romantyka]” w kinie to pierwszy w Ukrainie historyczny oryginalny musical, który daje możliwość zobaczenia na własne oczy żywych pisarzy minionego stulecia – prawdziwych ludzi z krwi i kości. Historia opowiada o Domu Słowa w Charkowie, gdzie władza radziecka zamordowała setki przedstawicieli ukraińskiej elity twórczej początku XX wieku.
„Ty [Romantyka]” zdmuchuje kurz czasu z nazwisk Chwylowego, Kurbasa, Sosury, Semenki… Po raz pierwszy na muzykę zostały przełożone historie zdrady poety Pawła Tyczyny, służby Wołodymyra Sosury w Trzeciej Szturmowej, rozstrzelania co drugiego ukraińskiego pisarza w Domu Słowa, samobójstwa Mykoły Chwylowego… Imiona, które ożywają na ekranie na waszych oczach – to doświadczenie nie do opisania słowami.
Reżyser „Ty [Romantyka]” Oleksandr Chomenko: „To nie jest spektakl o tragedii Straconego Pokolenia, bo ile można się smucić? To nie jest przedstawienie z kluczową ideą, że «trzeba kochać Ukrainę i wtedy wszystko będzie dobrze». Nie. To za mało. To okno w przeszłość, gdzie wchodzisz i rozpuszczasz się w charkowskim Domu Słowa, w tej epoce, w dialogach Soszury, Chwylowego. Oto czym jest romantyka – to możliwość podróżowania w czasie.”
TYDZIEN Z MAMI FATALE
Mami Fatale to opowieść o starszej pani, która uciekła od zgiełku miasta do malowniczej wioski razem z dwójką zwierzaków: Psiną i Prosięciem, by poświęcić się swojej wielkiej pasji, jaką jest gotowanie. Jej małą chatkę otacza ogród, gdzie rosną owoce i warzywa niezbędne do przygotowania Maminych potraw. W sercu domku znajduje się kuchnia. To tam powstają smakowite dania. Ale w „Mami Fatale” nie chodzi wcale o objadanie się przysmakami. Bowiem atmosferę sielanki zwykle burzy nieoczekiwany zbieg okoliczności, który wiedzie naszych bohaterów wprost na spotkanie z przygodą. W zwariowanym świecie Mami Fatale spotkać można prawdziwego wieloryba, czarnoksiężnika albo złośliwego sobowtóra. Tylko dzięki współdziałaniu trójki bohaterów możliwe jest zażegnanie kłopotów. Zawsze bowiem zwycięża przyjaźń. I można znów zasiąść razem na ławeczce przed domem, żeby spałaszować jakiś przysmak.
TYLKO JEDNA NOC
"Tylko jedna noc" (One Night Only)
Reż. Will Gluck
USA, 2026, 105 minut
Owen i pełna nadziei romantyczka Allie mogą być jedynymi singlami w mieście, którzy szukają czegoś więcej niż przelotnej przygody. Kiedy się poznają między nimi natychmiast pojawia się iskra, ale seria pomyłek i nieoczekiwanych zwrotów akcji komplikuje sytuację. Błądząc po mieście odkrywają, że to, czego pragną najbardziej, jest bliżej, niż im się wydaje.
Reż. Will Gluck
USA, 2026, 105 minut
Owen i pełna nadziei romantyczka Allie mogą być jedynymi singlami w mieście, którzy szukają czegoś więcej niż przelotnej przygody. Kiedy się poznają między nimi natychmiast pojawia się iskra, ale seria pomyłek i nieoczekiwanych zwrotów akcji komplikuje sytuację. Błądząc po mieście odkrywają, że to, czego pragną najbardziej, jest bliżej, niż im się wydaje.
TYLKO POWIEDZ KAŻDEMU
"Tylko powiedz każdemu"
Reż. Aneta Barcik
Polska, 2020, 75 minut
Dobry ksiądz? W mediach? W filmie? W kinie? W 2023 roku brzmi to jak artystyczna prowokacja! Autorką tej twórczej rewolty jest Aneta Barcik (debiut reżyserski), dla której opowieść o dobrym kapłanie staje się zaledwie pretekstem do pokazania czegoś znacznie ważniejszego niż pojedynczy życiorys porządnego człowieka i księdza. „Tylko powiedz każdemu” to niezwykły, elektryzujący film o pięknie życia według prostych, dobrych, Bożych wartości. Autorka, niezwykle barwna i hipnotyzująca postać, która jednocześnie jest narratorką obrazu, przez rok towarzyszy z kamerą ks. Robertowi, ale także jego parafianom; małomiasteczkowej wspólnocie bogatej w rodziny, żyjącej pełnią życia, zaangażowanej w inicjatywy lokalne, wspierającej się wzajemnie, modlącej się i starającej żyć blisko Boga. Ten świat istnieje naprawdę! Film nadziei, optymizmu, ale też tęsknoty za tym co proste i dobre. Film „ku pokrzepieniu serc” tych, którzy wierzą pomimo trendów na niewiarę. Film, który potrafi zauroczyć, przytulić do serca, dodać otuchy. Jest coś w nim z terapii dla katolickiej duszy po skandalach w Kościele, ale też zmasowanej fali oskarżeń i ataków. Absolutnie warto wziąć w niej udział…
Reż. Aneta Barcik
Polska, 2020, 75 minut
Dobry ksiądz? W mediach? W filmie? W kinie? W 2023 roku brzmi to jak artystyczna prowokacja! Autorką tej twórczej rewolty jest Aneta Barcik (debiut reżyserski), dla której opowieść o dobrym kapłanie staje się zaledwie pretekstem do pokazania czegoś znacznie ważniejszego niż pojedynczy życiorys porządnego człowieka i księdza. „Tylko powiedz każdemu” to niezwykły, elektryzujący film o pięknie życia według prostych, dobrych, Bożych wartości. Autorka, niezwykle barwna i hipnotyzująca postać, która jednocześnie jest narratorką obrazu, przez rok towarzyszy z kamerą ks. Robertowi, ale także jego parafianom; małomiasteczkowej wspólnocie bogatej w rodziny, żyjącej pełnią życia, zaangażowanej w inicjatywy lokalne, wspierającej się wzajemnie, modlącej się i starającej żyć blisko Boga. Ten świat istnieje naprawdę! Film nadziei, optymizmu, ale też tęsknoty za tym co proste i dobre. Film „ku pokrzepieniu serc” tych, którzy wierzą pomimo trendów na niewiarę. Film, który potrafi zauroczyć, przytulić do serca, dodać otuchy. Jest coś w nim z terapii dla katolickiej duszy po skandalach w Kościele, ale też zmasowanej fali oskarżeń i ataków. Absolutnie warto wziąć w niej udział…
TYLKO ZWIERZĘTA NIE BŁĄDZĄ
Zagadkowe zniknięcie kobiety podczas burzy śnieżnej sprawi, że pięcioro nieznajomych zostanie uwikłanych w tajemnicę, która wykracza daleko poza senne górskie miasteczko we Francji. Każda z postaci ma coś na sumieniu i nie chce dzielić się wszystkimi swoimi sekretami. Większość z nich to idealiści, którzy marzą o ucieczce od szarej rzeczywistości, odnalezieniu miłości czy spełnienia. Łączy ich poczucie frustracji oraz nietypowa sytuacja, w jakiej się znaleźli. Poświęcone poszczególnym bohaterom rozdziały filmu obrazują nie tylko różne punkty widzenia na temat samego zaginięcia Evelyn, ale stopniowo odkrywają też zależności między nimi. Kolejne elementy tej oryginalnej układanki zaczynają do siebie pasować.
Tajemnica Westerplatte
Opowieść relacjonująca jeden z najbardziej dramatycznych epizodów II Wojny Światowej. 1 września 1939 wojska niemieckie zaatakowały polską placówkę wojskową Westerplatte. Licząca ok. 180 żołnierzy załoga przez 7 dni stawiała opór kilkutysięcznej armii hitlerowskiej wspieranej przez ciężką artylerię, lotnictwo oraz potężny pancernik Schleswig-Holstein.
Tamara i mężczyźni
Kiedy Tamara Drewe po wielu latach wraca do
rodzinnej wsi, życie jej mieszkańców zostaje wywrócone do góry nogami.
Tytułowa bohaterka - niegdyś brzydkie kaczątko - zmieniła się w
piękność (z niewielką pomocą chirurgii plastycznej). Mężczyźni z
okolicznych farm padają ofiarą zauroczenia, a w powietrzu robi się
gęsto od emocji. Zazdrość, romanse, ambicje.
Tango Libre
JC jest strażnikiem więziennym, zwyczajnym człowiekiem wiodącym monotonne życie. Jedyną ekstrawagancją na jaką sobie pozwala jest nauka tanga raz w tygodniu. Pewnego wieczoru, podczas zajęć poznaje Alice, radosną trzydziestolatkę. Następnego dnia JC spotyka Alice w więziennym pokoju widzeń. Alice pojawia się tam, żeby odwiedzić dwóch więźniów - męża i kochanka. JC staje się świadkiem i uczestnikiem barwnego życia kobiety, która żyje zgodnie z własnymi pragnieniami i wedle własnych reguł.
Tedi i poszukiwacze zaginionego miasta
Tedi Stones od dziecka marzy, by zostać łowcą skarbów. Zabawny zbieg okoliczności sprawia, że poczciwy budowlaniec zostaje wzięty za profesora archeologii. Razem z piękną podróżniczką Sarą, postrzelonym Peruwiańczykiem Freddy'm, psem-łakomczuchem Jeffem i niemą papugą „Angry Birdem” Belzonim, wyrusza na poszukiwania Zaginionego Miasta Inków. Legenda głosi, że ukryto tam magicznego Złotego Bożka, który obdarza swego właściciela nieśmiertelnością. Tropem ekipy łowców przygód podąża czarny charakter Arnoldson, działający na zlecenie międzynarodowej szajki rabusiów dzieł sztuki.
Tepersoniquat
Lipiec, 1998. Minął rok, odkąd południowo-zachodnią Polskę nawiedziła powódź. Norbi wiedzie prym na listach przebojów, ciągle katowany przez RMF i Radio Zet. Budka Suflera odcina kupony, a Waldemar Goszcz z buta wbija się do polskiej popkultury. Miasto żyje we względnym spokoju i harmonii. Powodzią nie zostało jakoś mocno dotknięte, no chyba, że na obrzeżach.
Miejscowa fabryka została właśnie sprzedana niemieckiemu koncernowi, a belgijski właściciel cukrowni nie zamierza nikogo zwalniać.
Leniwie płynie czas na osiedlu Krzepiń, gierkowskiej inwestycji mieszkaniowej będącej w architektonicznej symbiozie z poniemieckimi domami dawnej wsi Gerinnse.
Buntownicza młodzież spędza czas w pustostanach, a ta nieco grzeczniejsza - na polanie za Szkołą Podstawową nr 5.
Letnią sielankę przerywa informacja o zaginionym pięciolatku. Akcja poszukiwawcza i zryw mieszkańców Krzepinia okazuje się być całkowicie niepotrzebny - mały Karol Poliński nigdy nie istniał. Po tych wydarzeniach, w całym mieście dochodzi do coraz dziwniejszych i przerażających sytuacji, który zaczyna interesować się lokalny dziennikarz Adam Furlong.
Miejscowa fabryka została właśnie sprzedana niemieckiemu koncernowi, a belgijski właściciel cukrowni nie zamierza nikogo zwalniać.
Leniwie płynie czas na osiedlu Krzepiń, gierkowskiej inwestycji mieszkaniowej będącej w architektonicznej symbiozie z poniemieckimi domami dawnej wsi Gerinnse.
Buntownicza młodzież spędza czas w pustostanach, a ta nieco grzeczniejsza - na polanie za Szkołą Podstawową nr 5.
Letnią sielankę przerywa informacja o zaginionym pięciolatku. Akcja poszukiwawcza i zryw mieszkańców Krzepinia okazuje się być całkowicie niepotrzebny - mały Karol Poliński nigdy nie istniał. Po tych wydarzeniach, w całym mieście dochodzi do coraz dziwniejszych i przerażających sytuacji, który zaczyna interesować się lokalny dziennikarz Adam Furlong.
The Doors - Hollywood Bowl 68
The Doors – na żywo z Hollywood Bowl ‘68
Historyczny koncert zespołu, zdigitalizowany w High Definition i 5.1 Surround Sound.
Miłośnicy zespołu mają możliwość uczestniczyć w wyjątkowym koncercie Doorsów, w zupełnie nowej aranżacji montażowej, ze zremiksowanym dźwiękiem stereo i ścieżką dźwiękową 5.1 Surround Audio pochodzącą z oryginalnych kaset, profesjonalnie odnowionych przy użyciu cyfrowej techniki 16×9 High Definition.
Runtime: 71 minutes
„Słyszysz wszystko dokładnie tak, jakbyś był w Hollywood Bowl, obok nas na scenie” – o swoich wrażeniach dotyczących niesamowitego audio mówi keyboardzista Ray Manzarek.
Członkowie zespołu: Manzarek, John Densmore (perkusja) i Robby Krieger (gitara), prowadzeni przez późniejszego lidera formacji Jima Morrisona poruszają publiczność na legendarnym Hollywood Bowl repertuarem, który zawiera także utwory z poprzednich tras: Hello I Love You, The WASP (Texas Radio And The Big Beat) i Spanish Caravan.
Historyczny koncert zespołu, zdigitalizowany w High Definition i 5.1 Surround Sound.
Miłośnicy zespołu mają możliwość uczestniczyć w wyjątkowym koncercie Doorsów, w zupełnie nowej aranżacji montażowej, ze zremiksowanym dźwiękiem stereo i ścieżką dźwiękową 5.1 Surround Audio pochodzącą z oryginalnych kaset, profesjonalnie odnowionych przy użyciu cyfrowej techniki 16×9 High Definition.
Runtime: 71 minutes
„Słyszysz wszystko dokładnie tak, jakbyś był w Hollywood Bowl, obok nas na scenie” – o swoich wrażeniach dotyczących niesamowitego audio mówi keyboardzista Ray Manzarek.
Członkowie zespołu: Manzarek, John Densmore (perkusja) i Robby Krieger (gitara), prowadzeni przez późniejszego lidera formacji Jima Morrisona poruszają publiczność na legendarnym Hollywood Bowl repertuarem, który zawiera także utwory z poprzednich tras: Hello I Love You, The WASP (Texas Radio And The Big Beat) i Spanish Caravan.
The Rolling Stones: Ladies&Gentlemen ‘74
Zapraszamy na odnowiony cyfrowo koncert The Rolling Stones!
1 Brown Sugar
2 Bitch
3 Gimme Shelter
4 Dead Flowers
5 Happy
6 Tumbling Dice
7 Love In Vain
8 Sweet Viginia
9 You Can’t Always Get What You Want
10 All Down The Line
11 Midnight Rambler
12 Bye Bye Johnny
13 Rip This Joint
14 Jumpin’ Jack Flash
15 Street Fighting Man
1 Brown Sugar
2 Bitch
3 Gimme Shelter
4 Dead Flowers
5 Happy
6 Tumbling Dice
7 Love In Vain
8 Sweet Viginia
9 You Can’t Always Get What You Want
10 All Down The Line
11 Midnight Rambler
12 Bye Bye Johnny
13 Rip This Joint
14 Jumpin’ Jack Flash
15 Street Fighting Man
The Story of Film. Odyseja filmowa
The Story of Film - odyseja filmowa to projekt zupełnie wyjątkowy – złożona z 15 części i obejmująca 12 dekad – historia kina, rozgrywająca się na 6 kontynentach. Subiektywna opowieść Marka Cousinsa, irlandzkiego reżysera, wybitnego krytyka filmowego i wielkiego pasjonata kina.
Ta zakrojona na olbrzymią skalę produkcja jest adaptacją książki Cousinsa o tym samym tytule. Ekipa The Story of Film odwiedziła kluczowe dla rozwoju sztuki filmowej miejsca: Kalkutę w Indiach znaną z filmów Satyajita Raya, studia Toho w Tokio, gdzie powstawały dzieła Kurosawy wytwórnię w Pekinie ze względu na chińskie kino lat 80., stare studia filmowe w Los Angeles, kanały Paryża, gdzie zrealizowano wiele wspaniałych filmów w latach 30. Twórcy przeprowadzili wywiady z mistrzami kina, wśród których znaleźli się m.in. Stanley Donen, Gus Van Sant, Lars von Trier, Roy Andersson, Claire Denis, Bernardo Bertolucci, Robert Towne, czy Jane Campion.
The True Story of Tamara de Lempicka & The Art of Survival
The True Story of Tamara de Lempicka & The Art of Survival
reż. Julie Rubio
USA 2024, 96 minut
Dokument „The True Story of Tamara de Lempicka & The Art of Survival” to fascynująca opowieść o niezwykłym życiu jednej z najbardziej rozpoznawalnych malarek XX wieku. Film miał swoją premierę na prestiżowym Mill Valley Film Festival w październiku 2024 roku.
Za reżyserię, produkcję i scenariusz odpowiada Julie Rubio – prezeska Women in Film San Francisco Bay Area oraz ceniona producentka takich tytułów jak East Side Sushi czy Too Perfect. Współproducentkami są m.in. Svetlana Cvetko, Neva Tassan, Blake Wellen i Jennifer Wallace, a przy scenariuszu współpracowała również Amy Harrison.
Dokument w barwny i wizualnie imponujący sposób śledzi losy Tamary Łempickiej – od czasów błyskotliwej kariery w artystycznym Paryżu lat 20., przez dramatyczną ucieczkę do Stanów Zjednoczonych w 1940 roku, aż po współczesne odrodzenie jej twórczości na rynku sztuki.
Film pokazuje Łempicką nie tylko jako ikonę stylu i królową art déco, ale przede wszystkim jako kobietę niezwykle odważną, biseksualną Żydówkę, uchodźczynię, która wielokrotnie potrafiła na nowo zdefiniować siebie i swoją sztukę. To opowieść o talencie, pasji, sile przetrwania i nieustannym dążeniu do wolności artystycznej.
reż. Julie Rubio
USA 2024, 96 minut
Dokument „The True Story of Tamara de Lempicka & The Art of Survival” to fascynująca opowieść o niezwykłym życiu jednej z najbardziej rozpoznawalnych malarek XX wieku. Film miał swoją premierę na prestiżowym Mill Valley Film Festival w październiku 2024 roku.
Za reżyserię, produkcję i scenariusz odpowiada Julie Rubio – prezeska Women in Film San Francisco Bay Area oraz ceniona producentka takich tytułów jak East Side Sushi czy Too Perfect. Współproducentkami są m.in. Svetlana Cvetko, Neva Tassan, Blake Wellen i Jennifer Wallace, a przy scenariuszu współpracowała również Amy Harrison.
Dokument w barwny i wizualnie imponujący sposób śledzi losy Tamary Łempickiej – od czasów błyskotliwej kariery w artystycznym Paryżu lat 20., przez dramatyczną ucieczkę do Stanów Zjednoczonych w 1940 roku, aż po współczesne odrodzenie jej twórczości na rynku sztuki.
Film pokazuje Łempicką nie tylko jako ikonę stylu i królową art déco, ale przede wszystkim jako kobietę niezwykle odważną, biseksualną Żydówkę, uchodźczynię, która wielokrotnie potrafiła na nowo zdefiniować siebie i swoją sztukę. To opowieść o talencie, pasji, sile przetrwania i nieustannym dążeniu do wolności artystycznej.
Thor ratuje przyjaciół
Przygotuj się na przygodę większą niż tresowanie smoków! W niezwykłej krainie Wikingów wszystko jest możliwe. Tu marzenia naprawdę się spełniają. Thor, pewny siebie nastolatek, mając jako oręż magiczny młot i wsparcie niezbyt doskonałych bogów, wyrusza na wielką wyprawę przeciw złej królowej i armii Olbrzymów, którzy zagrażają jego wiosce. Czy uda mu się ich pokonać?
To właśnie miłość
"To właśnie miłość" (Love Actually)
Reż. Richard Curtis
Wielka Brytania, USA, Francja, 2003, 125 minut
Brytyjska bożonarodzeniowa komedia romantyczna w gwiazdorskiej obsadzie głównie brytyjskich aktorów. Występują m.in. Alan Rickman, Colin Firth, Hugh Grant, Liam Neeson, Keira Knightley i Emma Thompson.
Osnową historii, która ma dowieść, że miłość przenika całe nasze życie, jest 10 historii z życia kilkunastu osób rozgrywających się w okresie przedświątecznym. Bohaterowie kochają, są kochani, a czasem nie mogą kochać, szukają miłości lub niewłaściwie lokują swą miłość, wreszcie ich miłość poddawana jest rozmaitym próbom. Wszyscy bohaterowie spotykają się w scenie końcowej na lotnisku Heathrow.
W epizodach zagrali m.in. Rowan Atkinson, Claudia Schiffer, Denise Richards. Film dopełnia muzyka w wykonaniu m.in. Dido, Nory Jones, Joni Mitchell, Otisa Reddinga, Evy Cassidy, Texas, Sugababes i The Calling.
(za: wikipedia)
Reż. Richard Curtis
Wielka Brytania, USA, Francja, 2003, 125 minut
Brytyjska bożonarodzeniowa komedia romantyczna w gwiazdorskiej obsadzie głównie brytyjskich aktorów. Występują m.in. Alan Rickman, Colin Firth, Hugh Grant, Liam Neeson, Keira Knightley i Emma Thompson.
Osnową historii, która ma dowieść, że miłość przenika całe nasze życie, jest 10 historii z życia kilkunastu osób rozgrywających się w okresie przedświątecznym. Bohaterowie kochają, są kochani, a czasem nie mogą kochać, szukają miłości lub niewłaściwie lokują swą miłość, wreszcie ich miłość poddawana jest rozmaitym próbom. Wszyscy bohaterowie spotykają się w scenie końcowej na lotnisku Heathrow.
W epizodach zagrali m.in. Rowan Atkinson, Claudia Schiffer, Denise Richards. Film dopełnia muzyka w wykonaniu m.in. Dido, Nory Jones, Joni Mitchell, Otisa Reddinga, Evy Cassidy, Texas, Sugababes i The Calling.
(za: wikipedia)
Tom & Jerry
Jerry obiera sobie za mieszkanie najlepszy hotel w Nowym Jorku w przeddzień mającego się tam odbyć "ślubu stulecia". Tym samym zmusza zdesperowaną organizatorkę wesela do zatrudnienia Toma w celu pozbycia się gryzonia. Istna bitwa między kotem a myszą, do której dochodzi, może jednak zrujnować jej karierę, ceremonię, a być może nawet sam hotel. Wkrótce jednak pojawia się jeszcze większy problem: otóż przeciw całej trójce spiskuje diabolicznie ambitny pracownik.
Tom i Jerry: Przygoda w muzeum
"Tom i Jerry: Przygoda w muzeum" (Tom & Jerry: Forbidden Compass)
Reż.Gang Zhang
Chiny, USA, 2025, 104 minuty
Porywająca komedia animowana o zaciekłych wrogach, którzy nie potrafią bez siebie żyć. Ulubieńcy najmłodszych i nie tylko, bohaterowie ponadczasowej serii animacji, czyli Tom i Jerry znów na wielkim ekranie! Bohaterowie, których dobrze znacie pakują się w tarapaty o jakich się Wam nie śniło! Magiczny kompas, podróż w czasie, starożytne miasto i walka o losy świata, czyli zabawa w kotka i myszkę na legendarną skalę. Podczas pościgu w nowojorskim Metropolitan Museum Tom i Jerry przypadkowo uruchamiają mityczny Astralny Kompas, który przenosi ich do olśniewającego Złotego Miasta rodem ze starożytnych legend. Tom zostaje uznany za bóstwo i staje się ulubieńcem władcy oraz jego poddanych. Tymczasem niedoceniony i zazdrosny Jerry wpada w sidła charyzmatycznego, lecz niebezpiecznego szczurzego bossa. Wkrótce okaże, że władca miasta i szczurzy boss toczą między sobą odwieczną walkę o władanie nad Złotym Miastem, a Tom i Jerry mają być tylko pionkami w ich grze. Aby przetrwać i ocalić poddanych będą musieli zawiesić swoją odwieczną rywalizację i łapa w łapę staną w obronie dobra.
Reż.Gang Zhang
Chiny, USA, 2025, 104 minuty
Porywająca komedia animowana o zaciekłych wrogach, którzy nie potrafią bez siebie żyć. Ulubieńcy najmłodszych i nie tylko, bohaterowie ponadczasowej serii animacji, czyli Tom i Jerry znów na wielkim ekranie! Bohaterowie, których dobrze znacie pakują się w tarapaty o jakich się Wam nie śniło! Magiczny kompas, podróż w czasie, starożytne miasto i walka o losy świata, czyli zabawa w kotka i myszkę na legendarną skalę. Podczas pościgu w nowojorskim Metropolitan Museum Tom i Jerry przypadkowo uruchamiają mityczny Astralny Kompas, który przenosi ich do olśniewającego Złotego Miasta rodem ze starożytnych legend. Tom zostaje uznany za bóstwo i staje się ulubieńcem władcy oraz jego poddanych. Tymczasem niedoceniony i zazdrosny Jerry wpada w sidła charyzmatycznego, lecz niebezpiecznego szczurzego bossa. Wkrótce okaże, że władca miasta i szczurzy boss toczą między sobą odwieczną walkę o władanie nad Złotym Miastem, a Tom i Jerry mają być tylko pionkami w ich grze. Aby przetrwać i ocalić poddanych będą musieli zawiesić swoją odwieczną rywalizację i łapa w łapę staną w obronie dobra.
Tom i Jerry: Przygoda w muzeum
"Tom i Jerry: Przygoda w muzeum" (Tom & Jerry: Forbidden Compass)
Reż.Gang Zhang
Chiny, USA, 2025, 104 minuty
Porywająca komedia animowana o zaciekłych wrogach, którzy nie potrafią bez siebie żyć. Ulubieńcy najmłodszych i nie tylko, bohaterowie ponadczasowej serii animacji, czyli Tom i Jerry znów na wielkim ekranie! Bohaterowie, których dobrze znacie pakują się w tarapaty o jakich się Wam nie śniło! Magiczny kompas, podróż w czasie, starożytne miasto i walka o losy świata, czyli zabawa w kotka i myszkę na legendarną skalę. Podczas pościgu w nowojorskim Metropolitan Museum Tom i Jerry przypadkowo uruchamiają mityczny Astralny Kompas, który przenosi ich do olśniewającego Złotego Miasta rodem ze starożytnych legend. Tom zostaje uznany za bóstwo i staje się ulubieńcem władcy oraz jego poddanych. Tymczasem niedoceniony i zazdrosny Jerry wpada w sidła charyzmatycznego, lecz niebezpiecznego szczurzego bossa. Wkrótce okaże, że władca miasta i szczurzy boss toczą między sobą odwieczną walkę o władanie nad Złotym Miastem, a Tom i Jerry mają być tylko pionkami w ich grze. Aby przetrwać i ocalić poddanych będą musieli zawiesić swoją odwieczną rywalizację i łapa w łapę staną w obronie dobra.
Reż.Gang Zhang
Chiny, USA, 2025, 104 minuty
Porywająca komedia animowana o zaciekłych wrogach, którzy nie potrafią bez siebie żyć. Ulubieńcy najmłodszych i nie tylko, bohaterowie ponadczasowej serii animacji, czyli Tom i Jerry znów na wielkim ekranie! Bohaterowie, których dobrze znacie pakują się w tarapaty o jakich się Wam nie śniło! Magiczny kompas, podróż w czasie, starożytne miasto i walka o losy świata, czyli zabawa w kotka i myszkę na legendarną skalę. Podczas pościgu w nowojorskim Metropolitan Museum Tom i Jerry przypadkowo uruchamiają mityczny Astralny Kompas, który przenosi ich do olśniewającego Złotego Miasta rodem ze starożytnych legend. Tom zostaje uznany za bóstwo i staje się ulubieńcem władcy oraz jego poddanych. Tymczasem niedoceniony i zazdrosny Jerry wpada w sidła charyzmatycznego, lecz niebezpiecznego szczurzego bossa. Wkrótce okaże, że władca miasta i szczurzy boss toczą między sobą odwieczną walkę o władanie nad Złotym Miastem, a Tom i Jerry mają być tylko pionkami w ich grze. Aby przetrwać i ocalić poddanych będą musieli zawiesić swoją odwieczną rywalizację i łapa w łapę staną w obronie dobra.
Twin Peaks: Ogniu krocz ze mną - pokaz specjalny
Na ekranie Rialto zagości film, który podzielił fanów i krytyków, by po latach powrócić jako dzieło kultowe. Zapraszamy na specjalny pokaz Twin Peaks: Ogniu krocz za mną – fascynującego prequela legendarnego serialu Davida Lyncha i Marka Frosta.
To nie jest zwykły kryminał. To opowieść pełna zagadek, znaków, symboli i emocjonalnego mroku, która prowadzi widza na skraj jawy i koszmaru.
Zarys fabuły:
W rzece Wind River zostaje odnalezione ciało Teresy Banks – nieletniej pracownicy seksualnej. Agenci FBI Chester Desmond (Chris Isaak) i Sam Stanley (Kiefer Sutherland) rozpoczynają dochodzenie w osobliwym Deer Meadow, gdzie zamiast pomocy spotykają się z milczeniem i chłodem. Kiedy jeden z agentów znika bez śladu, opowieść przenosi się do Twin Peaks. Przez ostatnie siedem dni życia Laury Palmer (Sheryl Lee) stajemy się świadkami jej powolnego zanurzenia się w koszmarze – śledzeni przez złowrogą postać Boba, walcząca z uzależnieniem i próbująca odnaleźć drogę ucieczki. Ale co, jeśli największy potwór kryje się tuż obok?
Nie dla każdego, ale dla tych, którzy szukają więcej.
W przeciwieństwie do pełnego absurdalnego humoru i pastiszu serialu, Ogniu krocz za mną to film mroczny, duszny i przejmujący. Pierwotnie odrzucony przez wielu fanów i krytyków, zyskał drugie życie dzięki fenomenowi trzeciego sezonu Twin Peaks. Dziś uchodzi za jedno z najważniejszych dzieł Davida Lyncha – film, do którego się wraca i który z każdym seansem odkrywa nowe warstwy.
Film był prezentowany w konkursie głównym festiwalu w Cannes i do dziś pozostaje jedną z najbardziej zagadkowych i poruszających opowieści lat 90.
To nie jest zwykły kryminał. To opowieść pełna zagadek, znaków, symboli i emocjonalnego mroku, która prowadzi widza na skraj jawy i koszmaru.
Zarys fabuły:
W rzece Wind River zostaje odnalezione ciało Teresy Banks – nieletniej pracownicy seksualnej. Agenci FBI Chester Desmond (Chris Isaak) i Sam Stanley (Kiefer Sutherland) rozpoczynają dochodzenie w osobliwym Deer Meadow, gdzie zamiast pomocy spotykają się z milczeniem i chłodem. Kiedy jeden z agentów znika bez śladu, opowieść przenosi się do Twin Peaks. Przez ostatnie siedem dni życia Laury Palmer (Sheryl Lee) stajemy się świadkami jej powolnego zanurzenia się w koszmarze – śledzeni przez złowrogą postać Boba, walcząca z uzależnieniem i próbująca odnaleźć drogę ucieczki. Ale co, jeśli największy potwór kryje się tuż obok?
Nie dla każdego, ale dla tych, którzy szukają więcej.
W przeciwieństwie do pełnego absurdalnego humoru i pastiszu serialu, Ogniu krocz za mną to film mroczny, duszny i przejmujący. Pierwotnie odrzucony przez wielu fanów i krytyków, zyskał drugie życie dzięki fenomenowi trzeciego sezonu Twin Peaks. Dziś uchodzi za jedno z najważniejszych dzieł Davida Lyncha – film, do którego się wraca i który z każdym seansem odkrywa nowe warstwy.
Film był prezentowany w konkursie głównym festiwalu w Cannes i do dziś pozostaje jedną z najbardziej zagadkowych i poruszających opowieści lat 90.
U PANA BOGA W KRÓLOWYM MOŚCIE
"U Pana Boga w Królowym Moście"
Reż. Jacek Bromski
Polska, 2024, 132 minuty
„U Pana Boga w Królowym Moście”, w reżyserii Jacka Bromskiego, to kontynuacja kultowej serii filmów "U Pana Boga za piecem", "U Pana Boga w ogródku" i "U Pana Boga za miedzą", których akcja rozgrywa się na sielankowym Podlasiu. W najnowszej odsłonie komedii spotykają się ponownie dobrze znani widzom bohaterowie, m.in. proboszcz, komendant i burmistrz. Młoda archeolożka z Warszawy przybywa do Królowego Mostu, by przeprowadzić badania w lochach miejscowego kościoła. Proboszcz bez zgody biskupa umożliwia jej pracę w nieodkrytych dotąd podziemiach budowli. Dziewczyna znajduje historyczny dokument, według którego Królowy Most powinien być niepodległym państwem. Rozpoczyna się pełna zabawnych, nieoczekiwanych sytuacji i zwrotów akcji walka, o odłączenie miasta od Polski i stworzenie samodzielnego kraju. W filmie odnajdziemy, charakterystyczny dla całej serii „U Pana Boga…” ciepły, nie pozbawiony ironii humor, wyraziście zbudowane postacie oraz wartką fabułę. Zdjęcia kręcone były m.in. w miastach i wsiach województwa podlaskiego - Supraślu, Sokółce, Starej Kamionce, Tykocinie, Białymstoku, Usnarzu Górnym, Lipowym Moście.
Reż. Jacek Bromski
Polska, 2024, 132 minuty
„U Pana Boga w Królowym Moście”, w reżyserii Jacka Bromskiego, to kontynuacja kultowej serii filmów "U Pana Boga za piecem", "U Pana Boga w ogródku" i "U Pana Boga za miedzą", których akcja rozgrywa się na sielankowym Podlasiu. W najnowszej odsłonie komedii spotykają się ponownie dobrze znani widzom bohaterowie, m.in. proboszcz, komendant i burmistrz. Młoda archeolożka z Warszawy przybywa do Królowego Mostu, by przeprowadzić badania w lochach miejscowego kościoła. Proboszcz bez zgody biskupa umożliwia jej pracę w nieodkrytych dotąd podziemiach budowli. Dziewczyna znajduje historyczny dokument, według którego Królowy Most powinien być niepodległym państwem. Rozpoczyna się pełna zabawnych, nieoczekiwanych sytuacji i zwrotów akcji walka, o odłączenie miasta od Polski i stworzenie samodzielnego kraju. W filmie odnajdziemy, charakterystyczny dla całej serii „U Pana Boga…” ciepły, nie pozbawiony ironii humor, wyraziście zbudowane postacie oraz wartką fabułę. Zdjęcia kręcone były m.in. w miastach i wsiach województwa podlaskiego - Supraślu, Sokółce, Starej Kamionce, Tykocinie, Białymstoku, Usnarzu Górnym, Lipowym Moście.
U PANA MARSA BEZ ZMIAN /NIC SIE TU NIE DZIEJE/
Co zrobić, kiedy była żona bez uprzedzenia wyjeżdża w delegację, nastoletni syn ma predyspozycje na wege-terrorystę, a córka z psychopatyczną zaciekłością uczy się do egzaminów? Przede wszystkim nie zwariować. Szczególnie, że zdenerwowany współpracownik biega po biurze z tasakiem. „U pana Marsa bez zmian” to zabawna historia o mężczyźnie, którego każdy próbuje owinąć sobie wokół palca. Niekiedy dowcip rodzi się w sytuacjach na pozór kompletnie poważnych, kiedy indziej jest efektem wypadków lub zbiegów okoliczności, utrzymanych w odrobinę surrealistycznym, francuskim poczuciu humoru.
UKRYTA GRA
Początek lat sześćdziesiątych. U szczytu kryzysu kubańskiego amerykańskie tajne służby porywają wybitnego matematyka Joshuę Mansky’ego. Nadużywający alkoholu zapomniany geniusz ma wystąpić w szachowym pojedynku przeciwko sowieckiemu mistrzowi Gawryłowowi na międzynarodowym turnieju w warszawskim Pałacu Kultury i Nauki. Rywalizacja to jednak tylko przykrywka do szpiegowskiej rozgrywki. Kiedy sojusznicy okazują się wrogami i nie wiadomo, komu naprawdę ufać, Mansky musi wykonać decydujący ruch, mający powstrzymać konflikt nuklearny.
UKRYTE PIĘKNO
Odnoszący sukcesy w branży reklamowej nowojorczyk przeżywa ogromną osobistą tragedię i całkowicie wycofuje się z życia. Jego koledzy z pracy obmyślają nieoczekiwany plan, który ma na celu zmusić go do stawienia czoła rozpaczy w zaskakujący i niezwykle ludzki sposób.
UKŁAD ZAMKNIĘTY
Oparta na prawdziwych wydarzeniach historia trzech właścicieli świetnie prosperującej spółki, którzy - wskutek zmowy skorumpowanych urzędników: prokuratora i naczelnika urzędu skarbowego - zostają pokazowo zatrzymani pod zarzutem działania w zorganizowanej grupie przestępczej i prania brudnych pieniędzy.
ULMOWIE. BŁOGOSŁAWIONA RODZINA
"Ulmowie. Błogosławiona Rodzina"
Reż. Dariusz Walusiak
Polska, 2023
Gdy rozpoczynały się do niego zdjęcia, niewielu słyszało o rodzinie Ulmów i niewielu było zainteresowanych ich niezwykłą historią. Mimo to reżyser, Dariusz Walusiak, zbierał materiały, rejestrował relacje świadków pamiętających jeszcze Józefa i Wiktorię oraz ich dzieci, odkrywał nowe fakty, badał motywacje i uczucia zarówno pozytywnych bohaterów tej opowieści, jak i tych odpowiedzialnych za tę i inne zbrodnie. Pierwszym rozmówcą nagranym w 2004 roku był… brat Józefa Ulmy. Dzisiaj tak on, jak i kilkunastu innych świadków, których wypowiedzi zarejestrowano na potrzeby filmu, już nie żyją. Pretekstem do zamknięcia i opowiedzenia nareszcie tej historii stało się jedno z najbardziej niezwykłych wydarzeń w historii Kościoła. Po raz pierwszy na ołtarze trafia cała rodzina, w tym nienarodzone dziecko! Ten bezprecedensowy fakt nadaje dziełu reżysera ostateczny kształt. Ulmowie. Błogosławiona rodzina nie jest już w pierwszej kolejności filmem o zbrodni i nienawiści, lecz o nadziei i miłosierdziu. Jest opowieścią o dobru, które pokonuje zło; o sensie poświęcenia; o człowieczeństwie, które triumfuje… Zapraszamy na seans, który będzie duchową przygodą, który wzruszy, ale także zainspiruje, pozwoli widzowi odpowiedzieć na kilka pytań w świetle postawy rodziny Ulmów. Wszak oni są już świętymi, a święci to wzór do naśladowania…
Reż. Dariusz Walusiak
Polska, 2023
Gdy rozpoczynały się do niego zdjęcia, niewielu słyszało o rodzinie Ulmów i niewielu było zainteresowanych ich niezwykłą historią. Mimo to reżyser, Dariusz Walusiak, zbierał materiały, rejestrował relacje świadków pamiętających jeszcze Józefa i Wiktorię oraz ich dzieci, odkrywał nowe fakty, badał motywacje i uczucia zarówno pozytywnych bohaterów tej opowieści, jak i tych odpowiedzialnych za tę i inne zbrodnie. Pierwszym rozmówcą nagranym w 2004 roku był… brat Józefa Ulmy. Dzisiaj tak on, jak i kilkunastu innych świadków, których wypowiedzi zarejestrowano na potrzeby filmu, już nie żyją. Pretekstem do zamknięcia i opowiedzenia nareszcie tej historii stało się jedno z najbardziej niezwykłych wydarzeń w historii Kościoła. Po raz pierwszy na ołtarze trafia cała rodzina, w tym nienarodzone dziecko! Ten bezprecedensowy fakt nadaje dziełu reżysera ostateczny kształt. Ulmowie. Błogosławiona rodzina nie jest już w pierwszej kolejności filmem o zbrodni i nienawiści, lecz o nadziei i miłosierdziu. Jest opowieścią o dobru, które pokonuje zło; o sensie poświęcenia; o człowieczeństwie, które triumfuje… Zapraszamy na seans, który będzie duchową przygodą, który wzruszy, ale także zainspiruje, pozwoli widzowi odpowiedzieć na kilka pytań w świetle postawy rodziny Ulmów. Wszak oni są już świętymi, a święci to wzór do naśladowania…
ULTIMA THULE
"Ultima Thule"
Reż. Klaudiusz Chrostowski
Polska, 2023, 79 minut
Ultima Thule to koniec znanego świata. Najnowszy film Klaudiusza Chrostowskiego to wyjątkowa opowieść o odkrywaniu siebie, naturze i nieoczywistej przyjaźni. Trzydziestoletni Bartek wyrusza w samotną podróż na najbardziej odosobnioną brytyjską wyspę, aby odnaleźć siebie. Ma ze sobą tylko plecak, wspomnienia i pytanie „Co dalej?”. Dzika natura, praca i nowe relacje codziennie wystawiają go na próbę, ale dają także szansę na spojrzenie w głąb siebie i odpowiedzenia sobie na najważniejsze pytania.
Reż. Klaudiusz Chrostowski
Polska, 2023, 79 minut
Ultima Thule to koniec znanego świata. Najnowszy film Klaudiusza Chrostowskiego to wyjątkowa opowieść o odkrywaniu siebie, naturze i nieoczywistej przyjaźni. Trzydziestoletni Bartek wyrusza w samotną podróż na najbardziej odosobnioną brytyjską wyspę, aby odnaleźć siebie. Ma ze sobą tylko plecak, wspomnienia i pytanie „Co dalej?”. Dzika natura, praca i nowe relacje codziennie wystawiają go na próbę, ale dają także szansę na spojrzenie w głąb siebie i odpowiedzenia sobie na najważniejsze pytania.
UPIORNE OPOWIEŚCI PO ZMROKU
Niektórzy ludzie wierzą, że jeśli powtarzamy pewne historie odpowiednio często, to stają się one prawdziwe… Przez dekady upiorna posiadłość rodziny Bellows rzucała ponury cień na okolicę. To właśnie tam, w domu położonym na obrzeżach miasta Mill Valley, młoda dziewczyna – Sarah opisała swoje pełne strasznych sekretów życie w tajemniczej księdze. Wkrótce opowieści z niej staną się przerażająco realne dla grupy przyjaciół, którzy po latach trafią do opuszczonego domu Sarah. Ignorując ostrzeżenia uwolnią oni złowrogą moc księgi i przebudzą do życia istoty z najgorszych koszmarów.
UPIÓR W OPERZE
Oszpecony geniusz muzyki zamieszkujący podziemia paryskiej opery zakochuje się w młodej śpiewaczce.
UPIÓR W OPERZE
"Upiór w operze" (The Phantom of the Opera), USA 1925
Oszpecony geniusz muzyczny skrywa się w podziemiach Paryskiej Opery strasząc tamtejszych artystów. Pewnego wieczoru rozkapryszona diva zostaje zastąpiona przez młodą Christine. Jej pierwszy występ urzeka nie tylko publiczność, ale i samego Upiora, który zakochuje się w młodej śpiewaczce, pragnąc uczynić z niej nową gwiazdę opery. Jednak o względy Christine zabiega również wicehrabia Raoulde Chagny.
Reżyseria: Rupert Julian, Edward Sedgwick
Obsada: Lon Chaney, Mary Philbin, Switz Edwards, Arthur Edmund Careme
Oszpecony geniusz muzyczny skrywa się w podziemiach Paryskiej Opery strasząc tamtejszych artystów. Pewnego wieczoru rozkapryszona diva zostaje zastąpiona przez młodą Christine. Jej pierwszy występ urzeka nie tylko publiczność, ale i samego Upiora, który zakochuje się w młodej śpiewaczce, pragnąc uczynić z niej nową gwiazdę opery. Jednak o względy Christine zabiega również wicehrabia Raoulde Chagny.
Reżyseria: Rupert Julian, Edward Sedgwick
Obsada: Lon Chaney, Mary Philbin, Switz Edwards, Arthur Edmund Careme
UPROWADZONA KSIĘŻNICZKA
Remik i Miłka są dla siebie stworzeni. Od pierwszej chwili wiedzą, że nic nie może ich rozdzielić, nawet fakt, że ona jest księżniczką, a on skromnym wędrowcem. Ich szczęście szybko jednak zmąci podstępny plan złego czarownika, który pragnąc zdobyć nieśmiertelność porywa Miłkę. Wierzy, że pomoże mu ona w pewnym czarnoksięskim magicznym rytuale. Remik wraz z kompanią zwariowanych zwierzaków, rusza ukochanej z odsieczą. Czeka go długa droga pełna niebezpieczeństw, naszpikowana czarami, pułapkami i setką kłopotów.
UPS 2! BUNT NA ARCE
"UPS!2. Bunt na Arce"
reż. Toby Genkel
Irlandia 2021
Rozhuśtana morską falą opowieść o sympatycznych zwierzakach, które przemierzają oceany na pokładzie Arki Noego. Tym razem nasi bohaterowie będą musieli zmierzyć się z przezabawnymi zdarzeniami na statku, ale też z wulkanem, którego sejsmiczna aktywność zagraża żegludze. Sytuacja wygląda na mocno przechlapaną, ale od czego są specjaliści od mokrej roboty? Pora wziąć sprawy w swoje łapki i płetwy i dać nura w sam środek morskiej przygody.
Arka Noego od tygodni dryfuje po otwartym morzu z najlepszymi przyjaciółmi Finim i Idą na pokładzie. Niestety wciąż nie widać brzegu, a zapasy żywności powoli się kończą. Tym samym pokój między mięsożercami i roślinożercami zaczyna być zagrożony. Wszystko to prowadzi do serii niefortunnych zdarzeń, w wyniku których resztki jedzenia i nasi bohaterowie zostają wyrzuceni za burtę. Rozdzieleni przez fale trafiają do niezwykłych miejsc. Ida wraz z nowym kumplem Żelkiem zostaje uwięziona na odległej wyspie. Natomiast Fini budzi się bajecznym zakątku wypełnionym dziwnie znajomymi istotami. Stworzeniami, które żyją razem w harmonii, ale też z niepokojem spoglądają w kierunku coraz częściej dymiącego wulkanu. Kiedy wstrząsy sejsmiczne przybiorą na sile, Fini będzie musiał dokonać niemożliwego i zrobić wszystko, by uratować nowych przyjaciół, odnaleźć Idę oraz własną, pozostawioną na Arce rodzinę.
reż. Toby Genkel
Irlandia 2021
Rozhuśtana morską falą opowieść o sympatycznych zwierzakach, które przemierzają oceany na pokładzie Arki Noego. Tym razem nasi bohaterowie będą musieli zmierzyć się z przezabawnymi zdarzeniami na statku, ale też z wulkanem, którego sejsmiczna aktywność zagraża żegludze. Sytuacja wygląda na mocno przechlapaną, ale od czego są specjaliści od mokrej roboty? Pora wziąć sprawy w swoje łapki i płetwy i dać nura w sam środek morskiej przygody.
Arka Noego od tygodni dryfuje po otwartym morzu z najlepszymi przyjaciółmi Finim i Idą na pokładzie. Niestety wciąż nie widać brzegu, a zapasy żywności powoli się kończą. Tym samym pokój między mięsożercami i roślinożercami zaczyna być zagrożony. Wszystko to prowadzi do serii niefortunnych zdarzeń, w wyniku których resztki jedzenia i nasi bohaterowie zostają wyrzuceni za burtę. Rozdzieleni przez fale trafiają do niezwykłych miejsc. Ida wraz z nowym kumplem Żelkiem zostaje uwięziona na odległej wyspie. Natomiast Fini budzi się bajecznym zakątku wypełnionym dziwnie znajomymi istotami. Stworzeniami, które żyją razem w harmonii, ale też z niepokojem spoglądają w kierunku coraz częściej dymiącego wulkanu. Kiedy wstrząsy sejsmiczne przybiorą na sile, Fini będzie musiał dokonać niemożliwego i zrobić wszystko, by uratować nowych przyjaciół, odnaleźć Idę oraz własną, pozostawioną na Arce rodzinę.
UPS! ARKA ODPŁYNĘŁA
Nadciąga potop i wkrótce całą Ziemię zaleje woda. Jedynym ratunkiem dla zwierząt jest miejsce na Arce Noego, której kapitanem został wyniosły Król Lew. Niestety, paru nieboraków nie znalazło się na liście upoważniającej do wejścia na pokład i teraz mają… przechlapane. Uroczy stwór o imieniu Fini, przedstawiciel tajemniczego gatunku pluszczaków, wspierany przez trójkę innych pechowców bez biletu wstępu na Arkę, zmaga się z nadciągającą powodzią oraz stadem gryfów-głodomorów, które… mają smaka na pluszczaka.
URODZENI MORDERCY
"Urodzeni Mordercy" (Natural Born Killers)
Reż. Oliver Stone
USA, 1994, 119 minut
Mickey i Mallony są parą kochanków i psychopatycznych morderców. Terroryzują całą Amerykę dopuszczając się serii brutalnych zabójstw. Dzięki mediom, które na bieżąco relacjonują ich krwawe wyczyny, stają się bohaterami i unikają kary. Legendarny thriller w reżyserii Oliver Stone’a, który poprzez synergię obrazów i rytmów sprawia, że odczuwamy świat w nowy sposób.
Reż. Oliver Stone
USA, 1994, 119 minut
Mickey i Mallony są parą kochanków i psychopatycznych morderców. Terroryzują całą Amerykę dopuszczając się serii brutalnych zabójstw. Dzięki mediom, które na bieżąco relacjonują ich krwawe wyczyny, stają się bohaterami i unikają kary. Legendarny thriller w reżyserii Oliver Stone’a, który poprzez synergię obrazów i rytmów sprawia, że odczuwamy świat w nowy sposób.
URWIS
Urwis od szczeniaka żył w luksusie, nauczony, że na jedno szczeknięcie ma do dyspozycji służbę, miski pełne serdelków i drapanie za uchem. Niestety jego ukochana Pani po długim i szczęśliwym życiu przenosi się do wieczności, a jej spadkobiercy nie lubią czworonogów. Z dnia na dzień rozpieszczony kanapowiec Urwis traci dach nad głową i jedyną bliską osobę. Sam w dzikim, pełnym niebezpieczeństw świecie musi nauczyć się panujących tam reguł: na kogo warknąć, a komu pomerdać, w którym śmietniku szukać smacznych kąsków, a co najważniejsze – jak znaleźć prawdziwego przyjaciela. Trzeba przyznać, że sam sobie nie ułatwia zadania, bo wszystkich wokół traktuje z wyższością i niechęcią. Czeka go więc trudna szkoła życia, dopóki nie zrozumie, że zamiast pokazywać kły lepiej wyciągnąć do innych łapę. Na szczęście spotka na swojej drodze pewną początkującą piosenkarkę, która co prawda mieszkanko ma malutkie, ale serce wielkie. Ten duet będzie prawdziwym przebojem!
USŁANE RÓŻAMI
Eve Vernet (laureatka dwóch Cezarów Catherine Frot) była niegdyś prawdziwą królową róż. Od dziecka zanurzona w barwnym świecie kwiatów, poznała tajniki zawodu hodowcy dzięki swojemu ojcu. Zachowaniu jego spuścizny poświęciła całe życie. Niestety, mimo powszechnego uznania i wielu nagród, firma tonie w długach i jest na skraju upadku. Aby uratować różane imperium, Eve zatrudnia trójkę nowych pracowników. Jednak wkrótce okazuje się, że nikt z nich nie ma zielonego pojęcia o ogrodnictwie. Przetrwanie rodzinnego dziedzictwa wydaje się coraz bardziej niepewne.
UTOYA, 22 LIPCA
22 lipca 2011 roku na norweskiej wyspie Utoya uzbrojony mężczyzna otworzył ogień do przebywającej na obozie młodzieży. W zamachu tym zginęło 69 osób. Reżyser Erik Poppe podjął się nakręcenia filmu poświęconemu zdarzeniu, które wstrząsnęło nie tylko Norwegią, lecz także całym światem. Jego dramat rozpoczyna się od dokumentalnego nagrania z Oslo, gdzie niedługo przedtem ten sam napastnik detonował bombę, zabijając osiem osób. Potem kamera podąża za 19-letnią Kają, spędzającą ze swoją młodszą siostrą kilka dni na wyspie. Nagle pada pierwszy strzał, po którym rozpoczyna się 72-minutowa rekonstrukcja wydarzeń, nakręcona w jednym ujęciu i z perspektywy ofiar
UTOYA, 22 LIPCA
Główna bohaterka filmu, 18-letnia Kaja, przebywa na obozie wraz ze swoją młodszą siostrą oraz grupą przyjaciół. Spotykamy się z nimi na 12 minut przed pierwszym wystrzałem na wyspie Utoya, 22 lipca 2011 roku, słonecznego dnia, który potem zapisze się w historii jako najgorszy w historii współczesnej Norwegii. Uczestnicy wyjazdu już wiedzą o bombie zdetonowanej przez Andersa Behringa Breivika w centrum Oslo. Ale czy to możliwe, by prawicowy ekstremista był teraz na wyspie? Nikt nie spodziewa się, że za chwilę w ich życiu rozegra się najgorszy z możliwych scenariuszy.
UTRATA RÓWNOWAGI
"Utrata równowagi"
reż. Korek Bojanowski
Polska 2025, 97 minut
Film, który wywołał poruszenie podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, zanim oficjalnie trafi do kin, zawita na specjalny pokaz do Kina Rialto. „Utrata równowagi” – debiut fabularny Korka Bojanowskiego – to opowieść o ambicji, manipulacji i cienkiej granicy między artystyczną pasją a nadużyciem władzy.
Maja, młoda aktorka, której życie od najmłodszych lat podporządkowane było scenie, nagle traci grunt pod nogami. Zmęczona wiecznym ocenianiem, bez wiary w siebie, zaczyna myśleć o porzuceniu aktorstwa. Wtedy na horyzoncie pojawia się nowy reżyser – charyzmatyczny, niepokorny, pełen wizji. Pracuje z grupą studentów nad spektaklem dyplomowym, oferując Mai drugą szansę. Ale cena tej szansy okazuje się bardzo wysoka.
Bojanowski wnikliwie przygląda się środowisku artystycznemu, odsłaniając toksyczne mechanizmy działania i pytając o to, gdzie kończy się inspiracja, a zaczyna manipulacja. Film oparty jest na autentycznych doświadczeniach wielu młodych aktorów i twórców, co dodaje mu siły i autentyczności.
Za swoją odważną i emocjonalnie intensywną rolę Nel Kaczmarek otrzymała wyróżnienie w Gdyni. Film zdobył również nagrodę „Don Kichot” przyznawaną przez Polską Federację Dyskusyjnych Klubów Filmowych oraz prestiżową nagrodę im. Janusza „Kuby” Morgensterna PERSPEKTYWA.
Po seansie zapraszamy na rozmowę z reżyserem – to doskonała okazja, by usłyszeć, jak powstawał jeden z najgłośniejszych polskich debiutów ostatnich lat.
reż. Korek Bojanowski
Polska 2025, 97 minut
Film, który wywołał poruszenie podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, zanim oficjalnie trafi do kin, zawita na specjalny pokaz do Kina Rialto. „Utrata równowagi” – debiut fabularny Korka Bojanowskiego – to opowieść o ambicji, manipulacji i cienkiej granicy między artystyczną pasją a nadużyciem władzy.
Maja, młoda aktorka, której życie od najmłodszych lat podporządkowane było scenie, nagle traci grunt pod nogami. Zmęczona wiecznym ocenianiem, bez wiary w siebie, zaczyna myśleć o porzuceniu aktorstwa. Wtedy na horyzoncie pojawia się nowy reżyser – charyzmatyczny, niepokorny, pełen wizji. Pracuje z grupą studentów nad spektaklem dyplomowym, oferując Mai drugą szansę. Ale cena tej szansy okazuje się bardzo wysoka.
Bojanowski wnikliwie przygląda się środowisku artystycznemu, odsłaniając toksyczne mechanizmy działania i pytając o to, gdzie kończy się inspiracja, a zaczyna manipulacja. Film oparty jest na autentycznych doświadczeniach wielu młodych aktorów i twórców, co dodaje mu siły i autentyczności.
Za swoją odważną i emocjonalnie intensywną rolę Nel Kaczmarek otrzymała wyróżnienie w Gdyni. Film zdobył również nagrodę „Don Kichot” przyznawaną przez Polską Federację Dyskusyjnych Klubów Filmowych oraz prestiżową nagrodę im. Janusza „Kuby” Morgensterna PERSPEKTYWA.
Po seansie zapraszamy na rozmowę z reżyserem – to doskonała okazja, by usłyszeć, jak powstawał jeden z najgłośniejszych polskich debiutów ostatnich lat.
UTRATA RÓWNOWAGI | premiera i spotkanie z twórcami
"Utrata równowagi"
reż. Korek Bojanowski
Polska 2025, 97 minut
Film, który wywołał poruszenie podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, zanim oficjalnie trafi do kin, zawita na specjalny pokaz do Kina Rialto. „Utrata równowagi” – debiut fabularny Korka Bojanowskiego – to opowieść o ambicji, manipulacji i cienkiej granicy między artystyczną pasją a nadużyciem władzy.
Maja, młoda aktorka, której życie od najmłodszych lat podporządkowane było scenie, nagle traci grunt pod nogami. Zmęczona wiecznym ocenianiem, bez wiary w siebie, zaczyna myśleć o porzuceniu aktorstwa. Wtedy na horyzoncie pojawia się nowy reżyser – charyzmatyczny, niepokorny, pełen wizji. Pracuje z grupą studentów nad spektaklem dyplomowym, oferując Mai drugą szansę. Ale cena tej szansy okazuje się bardzo wysoka.
Bojanowski wnikliwie przygląda się środowisku artystycznemu, odsłaniając toksyczne mechanizmy działania i pytając o to, gdzie kończy się inspiracja, a zaczyna manipulacja. Film oparty jest na autentycznych doświadczeniach wielu młodych aktorów i twórców, co dodaje mu siły i autentyczności.
Za swoją odważną i emocjonalnie intensywną rolę Nel Kaczmarek otrzymała wyróżnienie w Gdyni. Film zdobył również nagrodę „Don Kichot” przyznawaną przez Polską Federację Dyskusyjnych Klubów Filmowych oraz prestiżową nagrodę im. Janusza „Kuby” Morgensterna PERSPEKTYWA.
Po seansie zapraszamy na rozmowę z reżyserem – to doskonała okazja, by usłyszeć, jak powstawał jeden z najgłośniejszych polskich debiutów ostatnich lat.
reż. Korek Bojanowski
Polska 2025, 97 minut
Film, który wywołał poruszenie podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, zanim oficjalnie trafi do kin, zawita na specjalny pokaz do Kina Rialto. „Utrata równowagi” – debiut fabularny Korka Bojanowskiego – to opowieść o ambicji, manipulacji i cienkiej granicy między artystyczną pasją a nadużyciem władzy.
Maja, młoda aktorka, której życie od najmłodszych lat podporządkowane było scenie, nagle traci grunt pod nogami. Zmęczona wiecznym ocenianiem, bez wiary w siebie, zaczyna myśleć o porzuceniu aktorstwa. Wtedy na horyzoncie pojawia się nowy reżyser – charyzmatyczny, niepokorny, pełen wizji. Pracuje z grupą studentów nad spektaklem dyplomowym, oferując Mai drugą szansę. Ale cena tej szansy okazuje się bardzo wysoka.
Bojanowski wnikliwie przygląda się środowisku artystycznemu, odsłaniając toksyczne mechanizmy działania i pytając o to, gdzie kończy się inspiracja, a zaczyna manipulacja. Film oparty jest na autentycznych doświadczeniach wielu młodych aktorów i twórców, co dodaje mu siły i autentyczności.
Za swoją odważną i emocjonalnie intensywną rolę Nel Kaczmarek otrzymała wyróżnienie w Gdyni. Film zdobył również nagrodę „Don Kichot” przyznawaną przez Polską Federację Dyskusyjnych Klubów Filmowych oraz prestiżową nagrodę im. Janusza „Kuby” Morgensterna PERSPEKTYWA.
Po seansie zapraszamy na rozmowę z reżyserem – to doskonała okazja, by usłyszeć, jak powstawał jeden z najgłośniejszych polskich debiutów ostatnich lat.
UWIERZ W MIKOŁAJA
"Uwierz w Mikołaja"
Reż. Anna Wieczur-Bluszcz
Polska, 2023, 120 minut
Bożonarodzeniowa opowieść, która Cię zaskoczy! Miłość w romantycznym blasku kominka, tajemniczy nieznajomy oraz spotkanie po latach dawnych kochanków, a wszystko to w magicznym świątecznym czasie, gdy cuda się zdarzają. Oto pełna humoru, emocji i ciepła ekranizacja książkowego bestsellera Magdaleny Witkiewicz, na podstawie scenariusza królowej polskich komedii – Ilony Łepkowskiej Agnieszka z powodu gwałtownej śnieżycy zostaje odcięta od reszty świata w urokliwej górskiej chatce, a na jej drodze pojawia się tajemniczy i przystojny mężczyzna w stroju Świętego Mikołaja. Pięcioletnia Zosia wraz ze swoją mamą, mimo kiepskiej sytuacji finansowej, próbują przygotować tradycyjną rodzinną wigilię, a pomóc im w tym może Robert – pełniący służbę w Święta samotny policjant, który z czystej potrzeby serca chce dla kogoś zrobić coś dobrego. Ten magiczny czas to również szansa, aby pewien mężczyzna ponownie spędził Boże Narodzenie ze swoją ukochaną z dawnych lat – o ile oczywiście kobieta jego życia znajdzie chwilę spokoju, mając pod opieką zwariowanych i nieobliczalnych pensjonariuszy domu opieki „Happy End”. Niech zwycięży magia świąt i magia miłości!
Reż. Anna Wieczur-Bluszcz
Polska, 2023, 120 minut
Bożonarodzeniowa opowieść, która Cię zaskoczy! Miłość w romantycznym blasku kominka, tajemniczy nieznajomy oraz spotkanie po latach dawnych kochanków, a wszystko to w magicznym świątecznym czasie, gdy cuda się zdarzają. Oto pełna humoru, emocji i ciepła ekranizacja książkowego bestsellera Magdaleny Witkiewicz, na podstawie scenariusza królowej polskich komedii – Ilony Łepkowskiej Agnieszka z powodu gwałtownej śnieżycy zostaje odcięta od reszty świata w urokliwej górskiej chatce, a na jej drodze pojawia się tajemniczy i przystojny mężczyzna w stroju Świętego Mikołaja. Pięcioletnia Zosia wraz ze swoją mamą, mimo kiepskiej sytuacji finansowej, próbują przygotować tradycyjną rodzinną wigilię, a pomóc im w tym może Robert – pełniący służbę w Święta samotny policjant, który z czystej potrzeby serca chce dla kogoś zrobić coś dobrego. Ten magiczny czas to również szansa, aby pewien mężczyzna ponownie spędził Boże Narodzenie ze swoją ukochaną z dawnych lat – o ile oczywiście kobieta jego życia znajdzie chwilę spokoju, mając pod opieką zwariowanych i nieobliczalnych pensjonariuszy domu opieki „Happy End”. Niech zwycięży magia świąt i magia miłości!
UWIERZ W MIKOŁAJA 2
"Uwierz w Mikołaja 2"
Reż. Anna Wieczur
Polska, 2025, 90 minut
Czego widzowie mogą się spodziewać w drugiej części hitu? Tuż przed świętami Ania z Robertem biorą ślub i wyjeżdżają w krótką podróż poślubną. Zosia zostaje na weekend pod opieką babci Sabinki. Gdy seniorka trafia nagle do szpitala, mała wyrusza na drugi koniec Polski, by odnaleźć prawdziwego świętego Mikołaja – pewna, że tylko on może jej babcię uratować. Z kolei zła macocha Aldona marzy o karierze telewizyjnej gwiazdy – i jest gotowa na wszystko, by dopiąć celu. Tymczasem w Domu Seniora „Happy End” zjawia się nowy pensjonariusz – tajemniczy Aleksander…
Reż. Anna Wieczur
Polska, 2025, 90 minut
Czego widzowie mogą się spodziewać w drugiej części hitu? Tuż przed świętami Ania z Robertem biorą ślub i wyjeżdżają w krótką podróż poślubną. Zosia zostaje na weekend pod opieką babci Sabinki. Gdy seniorka trafia nagle do szpitala, mała wyrusza na drugi koniec Polski, by odnaleźć prawdziwego świętego Mikołaja – pewna, że tylko on może jej babcię uratować. Z kolei zła macocha Aldona marzy o karierze telewizyjnej gwiazdy – i jest gotowa na wszystko, by dopiąć celu. Tymczasem w Domu Seniora „Happy End” zjawia się nowy pensjonariusz – tajemniczy Aleksander…
Uniwersytet potworny
Opowieść o okresie, kiedy Mike i Sully uczęszczali na tytułowy Monsters University, czyli uniwersytet dla potworów i zostali najlepszymi przyjaciółmi.