Archiwum filmów
100 filmów w 100 minut
100 FILMÓW W 100 MINUT
100 FILMÓW W 100 MINUT
100 KILO DO GWIAZD
1056 DAYS - HISTORIA NAJDŁUŻSZEGO ROCZNEGO KITETRIPA
11 MINUT
11. Winter is my love: Poznań
120 UDERZEŃ SERCA
127 godzin
12. Winter is my love
1800 GRAMÓW
1917
1920 Bitwa Warszawska 3D
1956. Wolność i miłość
1970
2001 ODYSEJA KOSMICZNA
20 000 GATUNKÓW PSZCZÓŁ
20. OFF CINEMA 2016: ARGENTYNA, ARGENTYNA
20. OFF CINEMA 2016: FADOS
20. OFF CINEMA 2016: FLAMENCO, FLAMENCO
22 LIPCA
25 lat niewinności: sprawa Tomka Komendy
303. BITWA O ANGLIĘ
30 LAT WYMÓWEK
365 DNI
41 DNI NADZIEI
45 LAT
48 TYS. KM VW OGÓRKIEM PRZEZ AMERYKĘ PÓŁNOCNĄ - AGA I BARTEK WRZOSEK
4 PIĘTRO
50 TWARZY GREYA
7 KRASNOLUDKOW I KROLEWNA SNIEZKA - NOWE PRZYGODY
7 KRASNOLUDKÓW RATUJE ŚPIĄCĄ KRÓLEWNĘ
7 psychopatów
7 UCZUĆ
80 milionów
ACH ŚPIJ KOCHANIE
ADIPURUSH
Ae dil hai mushkil - Serce nie sługa
AFTER
AFTERSUN
AF Wedum I-III
A-HA. THE MOVIE
AIDA
AINBO STRAŻNICZKA AMAZONII
AKADEMIA PANA KLEKSA
AKTORKA
ALCARRÀS
ALINE. GŁOS MIŁOŚCI
Alpy
Amadeusz
AMATOR
AMATORZY
AMAZING GRACE: ARETHA FRANKLIN
Ambassada
AMERICAN HONEY
AMERYKA POŁUDNIOWA ŚLADAMI TATY
AMONIT
AMSTERDAM
AMY
ANATOMIA UPADKU
André Rieu. Miłość mieszka pośród nas
Andre Rieu: Muzyka z magicznego Maastricht
André Rieu. Niech znów nastaną szczęśliwie dni!
André Rieu „Śnieżne Boże Narodzenie”
André Rieu w Dublinie. Dobry koncert na Nowy Rok
ANDRE RIEU - 70 LAT MŁODOŚCI
ANDRE RIEU – AMORE – MÓJ HOŁD DLA MIŁOŚCI
Andre Rieu - Koncert Karnawałowy z Sydney
ANDRE RIEU - ZNOWU RAZEM
ANDYJSKIE DROGI I BEZDROŻA – PERU 2022 KONNO - Jacek Jasiński
ANGRY BIRDS
ANIA
AninetFest: Najlepsze Krótkie Filmy Animowane
Anioł
ANIOŁ
ANISHORT
Anishort: Najlepsze Krótkie Filmy Animowane
Anishort: Najlepsze Krótkie Filmy Animowane | Anishort: Best Short Animated Films
Anishort – Międzynarodowy Festiwal Krótkich Filmów Animowanych 2024
Anna Karenina
#jesieńfilmowa
Nie masz czasu by zobaczyć nawet jeden film w miesiącu? Lubisz być zaskakiwany treścią, formą? Unikasz mainstreamu i nie boisz się eksperymentów? Jeśli choć na jedno z pytań odpowiedziałeś/-aś twierdząco, mamy dla Ciebie dobrą wiadomość. Jeszcze tej jesieni w Poznaniu pokażemy premierowo, unikatowy zestaw 100 filmów z całego świata skomponowanych w stu-minutowy program.
100 FILMÓW W 100 MINUT to międzynarodowy festiwal z Ukrainy, którego organizatorem jest Kiev International Short Film Festival. Program festiwalu to energetyczna mieszanka stylów, gatunków i tematów. Selekcjonerzy postawili twórcom filmowym tylko jedno ograniczenie – film musi zmieścić się w 100 sekundach. Zobaczymy śmierć w kosmosie i sukienkę ślubną wykonaną ze spadochronu, przyjrzymy się efektom przedawkowania kofeiny, poznamy człowieka-Croissanta oraz smutne króliki wielkanocne, a także wielu innych bohaterów i niezwykłych sytuacji.
Pełna lista filmów: www.100films.kisff.org
___________________________________________
Wydarzenie odbywa się w ramach JESIENI FILMOWEJ, która obejmuje ponad dwa miesiące rozproszonych wydarzeń filmowych i audiowizualnych na terenie całego Poznania. Widzowie obejrzą nowe, w tym także premierowe produkcje balansujące na granicy tradycyjnych i eksperymentalnych form filmowych, wezmą udział w spotkaniach z zaproszonymi reżyserami oraz warsztatach i dyskusjach.
Pokaz w angielskiej wersji językowej.
Jak tylko otworzyłaś nową zakładkę, ktoś polubił twoją fotkę. Sernik czeka w lodówce. O, i jest tęcza za oknem. Powinnaś się tym podzielić. A wiesz, że Beyonce ma nową fryzurę? I kot gra w karty w filmiku. I jeszcze są tanie loty na kwiecień. Ale te psy w schronisku… I plecaki na wyprzedaży. I trzeba sprawdzić Instagram. I te nowe trendy malowania paznokci. Co za ciekawy artykuł! I zdjęcia młodego Tom’a Yorke’a. Ech niedługo kończysz 30 lat. Musisz trochę poćwiczyć. Podpiszmy jakąś petycję. Cóż za ciekawa lektura. Powinnaś też dawać wykłady! Którym charakterem Gry o Tron jesteś? I jakim rodzajem winogrona? Mama ma niedługo urodziny. O, ktoś polubił tęczę. Już czas do łózka... Jeśli to wszystko zdarza się również Tobie, to 100 filmów w 100 minut jest dla Ciebie!
JESIEŃ FILMOWA to cykl rozproszonych wydarzeń filmowych ożywiających kulturalnie życie Poznania w drugiej połowie roku. W programie między innymi: najlepsze kino krótkometrażowe ze świata, przedpremierowe pokazy filmów z pogranicza filmu i sztuk wizualnych z udziałem twórców, wydarzenia edukacyjne i branżowe.
Jeśli to wszystko się Tobie przydarza, 100 filmów w 100 minut to coś dla Ciebie!
Sto ekstremalnie krótkich filmów z każdego zakątka świata.
Sto historii, sto zakończeń, minimum sto głównych bohaterów, jeden bilet! Międzynarodowy festiwal z Kijowa, który będzie pokazywany na Ukrainie, w Polsce, Estonii, Czechach, Niemczech i Wielkiej Brytanii! Ach, chcesz pojechać do Wielkiej Brytanii, ale co z sernikiem… co z tęczą… Kup bilet! Szybko się wyprzedadzą!
Uwaga: program zaprezentujemy w oryginalnej wersji językowej z angielskimi napisami.
Reż.Jasmina i Olek
Polska 2023, 75 minut
Film 1056 days - historia najdłuższego rocznego kitetripa. W 2019 roku Jasmina rzuciła pracę w korpo, Olek zawiesił działalność architektoniczną i wyruszyliśmy w podróż w pogoni za wiatrem, z zamiarem okrążenia ziemi w rok. Przez pandemię ziemi nie okrążyliśmy, a na tripie zostaliśmy niechcący 3 lata. 1056 days to nie jest typowy film kite'owy. Jest to przede wszystkim opowieść o naszej podróży, jej trudach i pięknych momentach. Nie zabraknie w nim również zapierających dech w piersiach widoków i fajnych tricków kite'owych! Do zobaczenia w kinie!
Zapraszamy na wieczór w kinie Rialto, podczas którego na dużym ekranie wyświetlimy najlepsze snowboardowe premiery nadchodzącego sezonu. Pokażemy nowe filmy uznanych ekip oraz filmy najlepiej zapowiadających się debiutantów.
Pokaz trwa około 4 godzin. Wyświetlimy premierowo 4 filmy, których tytuły podamy na początku października.
Sobota, 13 października, godzina 20:00
Tegoroczne zwiastuny, opisy filmów i ekip oraz przydatne linki publikujemy na naszym profilu Fb oraz na Instagramie:
http://www.instagram.com/winterismylove/
W kinie panuje snowboardowa atmosfera: jest luz i dużo śmiechu. W przerwach między filmami możesz wziąć udział w konkursach, wygrać nagrody i poznać ciekawych ludzi.
W kinie panuje swobodna atmosfera, w przerwach między filmami organizowane są konkursy, w których można wygrać snowboardowe nagrody.
Więcej o imprezie oraz o wyświetlanych filmach dowiesz się odwiedzając profil festiwalu:
https://www.facebook.com/winter.is.my.love/
wydarzenie na fb
https://www.facebook.com/events/704959309976153/
Reż. Estibaliz Urresola Solaguren
Hiszpania, 2023, 125 minut
Najlepszy hiszpański film roku, sensacja Berlinale. Nagrodzone w Berlinie (najlepsza rola pierwszoplanowa) i Maladze (najlepszy film) oraz nominowane do LUX Audience Award „20 000 gatunków pszczół” to pełen empatii i ciepła obraz o poszukiwaniu własnej tożsamości. Dziesięcioletnia (!) Sofia Otero jest najmłodszą w historii Berlinale laureatką tej nagrody. W „20 000 gatunków pszczół” wciela się w postać, która pewnego upalnego lata, pośród brzęczących uli, basenowego gwaru i rodzinnych kłótni, zacznie gorączkowo szukać swojego miejsca w roju. Dziecko, które zakwestionuje zastane normy, zasady i tradycje, sprawi, że na jaw wyjdą długo skrywane tajemnice, a kobiety z rodziny przyjrzą się własnym wyborom i stłumionym pragnieniom. Dziecięcy bunt przypomni im, że prawdę o sobie można manifestować na wiele sposobów. Debiut Estibaliz Urresoli Solaguren to czuły, delikatny film o akceptacji, pełen zachwytu dla różnorodności świata, w którym jest miejsce aż na 20 000 gatunków pszczół. Dlaczego zatem ogromne bogactwo sposobów, na jakie manifestuje się ludzka osobowość, płeć czy seksualność, tak często budzi sprzeciw? „20 000 gatunków pszczół” to także wzruszający portret rodziny, która jest jak rój: każdy ma tu swoją rolę, wszyscy chronią się nawzajem. Jest tu miejsce dla zagubionych matek, odważnych córek, ciotek-outsiderek i strzegących rodzinnych sekretów babć. A choć w tym ulu huczy od emocji, zderzają się pokolenia i doświadczenia, to każda z jego mieszkanek ma prawo chcieć dla siebie całego życia.
Tomasz Komenda miał 23 lata, kiedy jego normalne życie zostało brutalnie przerwane. Z dnia na dzień został zatrzymany, wtrącony do więzienia i oskarżony o morderstwo. Kolejne ekspertyzy potwierdziły jego udział w zbrodni, a wszelkie dowody działały na jego niekorzyść. Przez blisko dwie dekady uwięzienia był bity, zastraszany, upokarzany i zdany tylko na siebie. W końcu, po 18 latach odsiadki, na jego drodze pojawili się prokuratorzy i policjant, którzy postanowili odkryć prawdę stojącą za zagadkową sprawą zatrzymanego.
Historia Tomasza Komendy była tematem głośnego, wyróżnionego nagrodą MediaTory reportażu TVN Grzegorza Głuszaka. Według badań przeprowadzonych przez Wirtualną Polskę o sprawie niesłusznie osadzonego w więzieniu mężczyzny usłyszało aż 89% Polaków i do dziś uchodzi ona za jedną z najbardziej niechlubnych kart w dziejach polskiego sądownictwa. „25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy” to poruszająca opowieść o niezłomności ludzkiego ducha, wytrwałości oraz sile, jaka tkwi w rodzinie. Pełna napięcia i mocnych, wyrazistych postaci historia, stworzona według najlepszych zachodnich wzorców. Pokazująca nieznane wątki i rzucająca nowe światło na wydarzenia, które doprowadziły do skazania i uniewinnienia Komendy.
Za kamerą filmu stanął Jan Holoubek – zdobywca Grand Prix festiwalu „Młodzi i Film”, autor głośnego i popularnego serialu „Rojst”. Wyśmienitą obsadę aktorską współtworzą zdobywcy prestiżowych polskich nagród filmowych, m.in.: Agata Kulesza, Jan Frycz, Andrzej Konopka, Magdalena Różczka i Dariusz Chojnacki. Rolę Tomasza Komendy zagrał niezwykle utalentowany Piotr Trojan, mający na koncie udział w takich produkcjach, jak: „Chce się żyć” czy serial „Pułapka”.
Rysiek Riedel z Dżemu, bracia Skrzek i śląskie środowisko bluesowe, a w kontrze cisza i muzyka bieszczadzkiej przyrody.
Rok życia w busie, 48 tysięcy kilometrów dróg i bezdroży. Aga, Wrzos oraz Venera – ich dzielny, 48-letni Volkswagen Transporter – przemierzyli Kanadę, Stany Zjednoczone i Meksyk, zajrzeli też do Gwatemali i Belize. Kąpali się w Wielkich Jeziorach, płoszyli niedźwiedzie na Alasce, szukali złota w Jukonie. W Kalifornii zadzierali głowy, by dostrzec czubki sekwoi, w Utah kładli się na rudej ziemi, by gapić się w niebo usiane milionem gwiazd. W Meksyku zasłuchali się w trzepocie milionów motylich skrzydeł i szepcie prastarych kamieni w ruinach miast Majów. A przez cały czas starali się stłamsić w sobie wewnętrznego turystę i nauczyć się po prostu żyć drogą. Drogą, której – jak się przekonali – nie mierzy się w kilometrach, tylko w napotkanych na niej przyjaznych domach oraz otwartych sercach przypadkowo poznanych ludzi.
****
KIM JESTEŚMY?
Autorzy bloga callunatrip.pl i książki „Podróżyj”.
Połączyła ich szkolna miłość oraz pasja do klasycznych volkswagenów i przemierzania świata.
Aga to marketingowiec, ale jej prawdziwą pasją jest gotowanie. Dlatego tak wiele uwagi poświęca poznawaniu nowych smaków w podróży.
Bartek od wielu lat tworzy muzykę dlatego jego podróżnicze szlaki często kierują ich w ciekawe, muzyczne miejsca.
W drodze stawiają na minimalizm, dzięki któremu odkrywają świat „bardziej”, a esencją podróżowania są dla nich zapachy, emocje, chwile, a przede wszystkim ludzie.
Od ponad dziesięciu lat ich partnerem podróży jest Volkswagen Transporter „Ogórek” z 1972 od którego rozpoczynają planowanie kolejnych wypraw.
Studentka literatury Anastasia Steele (Dakota Johnson) poznaje przystojnego, tajemniczego milionera Christiana Greya (Jamie Dornan). Początkowe zauroczenie przemienia się w gorący perwersyjny romans, który na zawsze zmieni życie Anastasii. Najbardziej oczekiwana premiera roku.
Historia gangstera, którego ukochany piesek Shih Tzu zostaje porwany przez dwóch dziwnych przyjaciół pewnego scenarzysty, poszukującego inspiracji do swojego tekstu, zatytułowanego właśnie "Seven Psychopaths".
Dolny Śląsk, jesień 1981 roku. Po serii prowokacji SB, konfrontacja opozycji z komunistami wydaje się nieunikniona. Tuż przed ogłoszeniem stanu wojennego, młodzi działacze Solidarności postanawiają zagrać va banque i organizują brawurową akcję wyprowadzenia z wrocławskiego banku 80 milionów związkowych pieniędzy, zanim konto zostanie zablokowane. Funkcjonariusze Służby Bezpieczeństwa podążają za nimi krok w krok. Rozpoczyna się pasjonująca rozgrywka, w którą zostają zaangażowani duchowni i? cinkciarze. Każda ze stron ma asy w rękawie.
Reż. Om Raut
Indie, 2023
Adaptacja indyjskiej mitologii przedstawiająca triumf dobra nad złem. 7000 lat temu Ayodhya, król kraju Raghava, podróżuje na wyspę Lanka. Celem misji jest uwolnienie jego żony Janaki, która została uprowadzona przez Lankesha, króla Lanki. Jest to największy film nakręcony w Indiach w historii, oparty na popularnej indyjskiej mitologii Ramayan. Ta saga jest obowiązkowa dla wszystkich miłośników indyjskiego kina.
Alizeh to niezależna dziewczyna, wciąż przeżywająca rozpad poprzedniego związku. Ayaan to grzeczny chłopak, który nie ma zbyt wiele doświadczenia w związkach ani w rozstaniach, za to marzący o karierze muzycznej. Spotykają się pewnego wieczoru w Nowym Jorku i z miejsca rodzi się między nimi uczucie – pełne radości, złości i miłości do Bollywoodu – które zmieni ich życie na zawsze.
W tej podróży przez życie rozmaite doświadczenia, a także spotykani ludzie, kształtują ich podejście do życia, pasji, miłości, pokrewieństwa dusz. Jak zakończy się historia miłości, która zarówno łączyła, jak i dzieliła bohaterów? Odpowiedź poznacie już wkrótce!
Powieść zachwyciła ponad 1,5 miliarda czytelników w ponad 40 krajach!
Porywająca opowieść o namiętności, która wywraca świat do góry nogami.
Pilna uczennica i oddana córka Tessa Young zaczyna pierwszy rok college’u z wielkimi ambicjami. Doskonale wie, co chce osiągnąć, jaką drogą ma podążać i kim powinna się stać. To uporządkowane życie rozpadnie się jak domek z kart w chwili, gdy Tessa spotka tajemniczego Hardina Scotta. W jego spojrzeniu kryje się mrok, jego ciało pokrywają tatuaże, a jego zachowanie pełne jest buntu. Hardin jest wszystkim, czego Tessa starała się unikać w dotychczasowym życiu, ale po jednym spotkaniu nad jeziorem stanie się wszystkim, czego Tessa będzie odtąd pragnąć. Chłopak otworzy przed grzeczną i do bólu przyzwoitą Tessą, świat uczuć, doznań i namiętności o jakie nigdy wcześniej, by siebie nie podejrzewała. Odtąd nic już nie będzie takie samo…szczególnie, że wkrótce na jaw wyjdzie tajemnica z przeszłości Hardina Scotta.
reż. Charlotte Wells
USA, Wielka Brytania 2022
Małe-wielkie arcydzieło, czuły jak „C'mon, C'mon”, chwytający za serce jak „The Florida Project” film produkcji nagrodzonego Oscarem Barry'ego Jenkinsa („Moonlight”). Czarny koń sezonu nagród, 7 nagród BIFA, w tym dla Najlepszego Filmu, 4 nominacje Gotham Awards, 5 nominacji Film Independent Spirit Awards, jedno z największych olśnień tegorocznych festiwali, od Cannes aż do Toronto. Paul Mescal („Normalni ludzie”, „Córka”) w zachwycającej roli godnej Oscara i w fenomenalnym duecie z debiutującą na wielkim ekranie Frankie Corio.
Młody ojciec Calum i jego córka Sophie wyjeżdżają razem do tureckiego kurortu. Podczas wspólnych wakacji stają się sobie bliżsi niż kiedykolwiek.
reż. Thomas Robsahm, Aslaug Holm
Norwegia, Niemcy 2021 / 108’
Są takie muzyczne hity, które nigdy się nie starzeją, a ich odtworzenie przy jakiejkolwiek okazji gwarantuje dobrą zabawę. Taki jest jeden z największych szlagierów lat 80. – Take on Me, w radiu grane regularnie już od ponad 35 lat. To dość niezwykłe, biorąc pod uwagę, że piosenka opiera się głównie na krótkiej chwytliwej sekwencji na klawiszach i charakterystycznym wokalu w refrenie. W dokumencie A-ha twórcy próbują dotrzeć do źródła fenomenu grupy, jednego z najbardziej znanych norweskich „zespołów eksportowych” wszech czasów, przypominają trudne początki i rozwój kariery młodych, nikomu nieznanych muzyków. To wspaniała historia o pasji, muzyce, stawianiu wszystkiego na jedną kartę, a także o trwaniu przy własnych wyborach mimo licznych przeciwności. Dokument duetu Robsahm i Holm jest wypełniony wspomnieniami członków zespołu, ich bliskich i współpracowników, a nade wszystko dźwiękami, choć jednocześnie sprawia wrażenie zupełnie niesentymentalnego. Propozycja idealna dla wielbicieli zespołu a-ha i brzmień z lat 80.
opis festiwalowy, Magdalena Maksimiuk
Ale ta wojna jest inna, bo widziana oczami kobiet: reżyserki i jej tytułowej bohaterki, tłumaczki, desperacko próbującej nazwać i powstrzymać wydarzenia, których grozy nikt nie chce przyjąć do wiadomości. Aida (warta wszystkich nagród, wybitna kreacja Jasny Đuričić) pracuje w bazie ONZ, wokół której gromadzą się tysiące cywilów. Szukając w tłumie męża i synów, wierzy, że uda jej się kogoś przekonać, komuś wytłumaczyć, wybłagać jeden podpis, wynegocjować życie. Ta wstrząsająca, chwytająca za gardło, do głębi poruszająca opowieść o samotności ofiary zbiera rewelacyjne recenzje i rozpala emocje widzów. Opowieść Žbanić ma tak ogromną siłę również dlatego, że okazuje się do szpiku kości współczesna. Jej scenariusz, w którym główną rolę odgrywa bezradność ofiar, cynizm sprawców, słabość instytucji i obojętność świata, powtarza się coraz częściej, coraz intensywniej wszyscy odczuwamy głód solidarności.
Warto dodać, że znaczący wkład w koprodukowaną przez kilka państw „Aidę” mają także polscy członkowie ekipy: muzykę skomponował Antoni Komasa-Łazarkiewicz („Szarlatan”, „Obywatel Jones”), zmontował ją Jarosław Kamiński („Zimna wojna”, „Śniegu już nigdy nie będzie”), nad kostiumami pracowała Małgorzata Karpiuk („Ślepnąc od świateł”), a polską producentką „Aidy” jest Ewa Puszczyńska, która stoi m.in. za oscarowymi sukcesami „Idy” i „Zimnej wojny”.
Peru, USA 2020
reżyseria: Jose Zelada,
85 minut
Inspirowana legendami opowieść o dorastaniu, magii i pierwotnej sile natury. Wspaniała lekcja przyjaźni i ekologii dla wszystkich, którym zależy na szczęściu i dobru naszej planety. Czarująca animacja, która przenosi widzów w sam środek amazońskiej dżungli, gdzie królują mityczne stwory, a duchy przodków przybywają z zaświatów, by wyciągnąć ku nam pomocną dłoń.
Ainbo dorasta w małej wiosce ukrytej w prastarej części amazońskiej dżungli. Pewnego dnia ze zdumieniem odkrywa, że raj, w którym żyje, jest zagrożony, a jej plemię to bynajmniej nie jedyni ludzie na świecie. Wkrótce Ainbo będzie musiała bronić swego ludu przed chciwością, zniszczeniem i sługami podstępnego władcy ciemności. Kierowana przez ducha zmarłej mamy, mająca za towarzyszy oswojone zwierzęta – pancernika i tapira-obżartucha, Ainbo zrobi wszystko, żeby uratować swych ludzi i ocalić dziewiczą przyrodę Amazonii. Nieoceniona okaże się szczypta magii, pomoc oddanych przyjaciół oraz wsparcie przedwiecznego żółwia Motelo Mama.
Reż. Maciej Kawulski
Polska, 2023, 125 minut
„Akademia Pana Kleksa” to uwspółcześniona wersja klasycznej bajki Brzechwy, przemawiająca swoją treścią i formą do najmłodszych, ale i wchodząca w dialog ze starszymi widzami, którzy wciąż pamiętają kultową ekranizację z lat 80. Film przedstawia historię pozornie zwykłej dziewczynki – Ady Niezgódki – która trafia do tytułowej Akademii, żeby poznać świat bajek, wyobraźni i kreatywności. Przy pomocy wybitnego i szalonego pedagoga profesora Ambrożego Kleksa rozwija swoje niesamowite umiejętności, a także wpada na ślad, który pomoże jej rozwikłać największą rodzinną tajemnicę…
Reż. Carla Simón
Hiszpania, Włochy, 2022, 120 minut
Opowieść wypełniona nostalgiczną aurą końca lata i szerzej – małego końca świata, który znika w obliczu galopującej cywilizacji. W nagrodzonym Złotym Niedźwiedziem Alcarràs śledzimy blaski i cienie codziennego życia wielopokoleniowej rodziny z tytułowej wioski, która staje w obliczu utraty swojego gospodarstwa. Alcarràs pełne jest intensywnych smaków i zapachów, które przywodzą na myśl choćby Tamte dni, tamte noce Luki Guadagnina i ma w sobie znaną z Lata 1993 (pamiętnego debiutu Carli Simón) autobiograficzną szczerość, ciepło i dyskretne poczucie humoru. W obu filmach umieszczenie w centrum dziecięcych bohaterów pozwoliło także na nadanie waloru niezwykłości pozornie błahym i codziennym wydarzeniom. Kameralne Alcarràs wykracza jednak poza ramy intymnego portretu rodziny i kieruje nasz wzrok również na palące problemy współczesności. Spokój prowincjonalnego świata zostaje tu bezpowrotnie zaburzony przez agresywne wtargnięcie postępu technologicznego. W obliczu tych wydarzeń bohaterowie muszą dokonać wyboru, który zaważy na ich dalszym losie. Co zwycięży: pragmatyzm, czy idealizm?
France, Kanada 2020
Film inspirowany życiem i karierą Céline Dion.
Céline Dion to niekwestionowana gwiazda światowej muzyki, która ma na swoim koncie ponad 250 milionów sprzedanych płyt, 5 nagród Grammy, 2 Oscary i nagrodę Diamond, która potwierdziła jej pozycję jako najlepiej sprzedającej się wokalistki wszech czasów. Już 10 listopada w polskich kinach zadebiutuje film „Aline. Głos miłości” inspirowany jej życiorysem, z dwukrotną laureatką Cezara Valérie Lemercier w roli głównej.
Quebec, lata 60. Sylvette i Anglomard witają na świecie swoje czternaste dziecko - Aline. W tej skromnej rodzinie, muzyka jest najważniejsza. Kiedy producent muzyczny Guy Claude odkrywa Aline i jej złoty głos, na myśl przychodzi mu tylko jeden pomysł - uczynić z niej najlepszą piosenkarkę na świecie. Dzięki wsparciu rodziny i doświadczeniu Guy’a Claude’a oraz rodzącej się między nimi miłości, Aline będzie podążać ku wyjątkowemu przeznaczeniu.
- "Przez wiele miesięcy, oglądałam, czytałam, słuchałam dniami i nocami informacji o Céline Dion i jej mężu, jak również o jej rodzinie. Chciałam pokazać siłę tej rodziny, solidne fundamenty, które zawsze pomagały jej twardo stąpać po ziemi. Starałam się jednak jej nie naśladować w filmie. Pierwszy raz w życiu nie mogłam się doczekać, kiedy zaczniemy zdjęcia, żebym mogła się wcielić w tę rolę" – mówi Valérie Lemercier, która odpowiada także za reżyserię i scenariusz.
Produkcja „Aline. Głos miłości” inspirowana życiem i karierą Céline Dion miała światową premierę podczas tegorocznego Festiwalu Filmowego w Cannes. Poza Valérie Lemercier w obsadzie znaleźli się m.in. Sylvain Marcel, Danielle Fichaud i Roc Lafortune. W filmie można usłyszeć największe przeboje Céline Dion w znakomitym wykonaniu Victorii Sio. Za dystrybucję w Polsce odpowiada Galapagos Films.
- "Poza talentem, fascynuje mnie w Céline Dion jej uczciwość - jak sama siebie określa, jest niczym otwarta księga. Swoich słuchaczy traktuje jak rodzinę. Mówi o sobie i swoim życiu, dzieli się ze słuchaczami zarówno radością jak i smutkiem. Kiedy zobaczyłam ją na koncercie w Bercy, na własne oczy przekonałam się, jaka energia ją otacza i jaki mili są jej fani. Czułam się zupełnie jak w domu" - dodaje Valérie Lemercier.
Film wyreżyserował Sidney Pollack (wówczas świeżo po Oskarze za „Czyż nie dobija się koni?”) oraz Alan Elliott. Ze względów braku możliwości synchronizacji obrazu z dźwiękiem film przeleżał na półce 46 lat. Dopiero nowoczesna edycja komputerowa pozwoliła ukończyć dzieło Pollacka. Chociaż na swoją premierę dokument czekał niemal pół wieku, nie stracił ani odrobiny świeżości i swojej siły.
Historia o domniemanym sobowtórze Adolfa Hitlera, który faktycznie rozpętał koszmar ostatniej wojny światowej. W taką teorię wierzy właśnie Przemek, młody pisarz.
Kiedy skończyłam studia, postanowiłam odkryć nieco zapomnianą historię tego wyczynu. Zaczęłam od czytania listów i dzienników ojca oraz porządkowania starych klisz. W styczniu 2019 roku ruszyłam jego śladami – do dwóch kluczowych miejsc dla tej wyprawy. O tym będzie właśnie moja opowieść – o podróży do Argentyny i Kolumbii w poszukiwaniu świadków wyprawy Taty.”– Wiktoria K.
Roderick prosi Mary, aby zaopiekowała się Charlotte, u której zdiagnozowano melancholię. To dwie kobiety z zupełnie innych światów. Jednak pomimo innych osobowości Mary i Charlotte odkrywają, że każda z nich może zaoferować to, czego szuka druga.
Reżyserem filmu jest Francis Lee, znany z głośnego filmu „Piękny kraj”.
Reż. Justine Triet
Francja, 2023, 150 minut
„Anatomia upadku” to absolutne wydarzenie – jeden z najgłośniejszych filmów roku, zdobywca pięciu nominacji do Oscarów (w tym dla Najlepszego Filmu), dwóch Złotych Globów, nagrodzony Złotą Palmą w Cannes. To mistrzowski thriller, w którym poszukiwanie odpowiedzi na pytanie „czy zabiła?” ogląda się jak pełną napięcia intrygę rodem z „Zaginionej dziewczyny” Davida Finchera. To coś więcej niż śledztwo w sprawie morderstwa: to niepokojąca podróż w sam środek burzliwej relacji w pozornie szczęśliwym małżeństwie. W roli głównej fenomenalna Sandra Hüller, typowana jako jedna z głównych faworytek w oscarowym wyścigu.
Życie szczęśliwej rodziny we francuskich Alpach zostaje przerwane, gdy Samuel ginie w wyniku upadku. Skoczył sam, poślizgnął się czy może z balkonu wypchnęła go Sandra, żona i matka? Śledczym brakuje dowodów, w sprawie brakuje świadków. Na oczach opinii publicznej Sandra będzie musiała spowiadać się z najdrobniejszych i najintymniejszych szczegółów swojego małżeństwa, które mogą zaważyć o wyroku. Proces, który zajmuje wszystkich, toczy się również w głowach widzów, a pytanie, na które szukamy odpowiedzi, brzmi: 'Czy to zrobiła?'.
André Rieu. Miłość mieszka pośród nas (André Rieu: Love Is All Around)
Spędź wieczór pod gwiazdami z naszym ukochanym królem walca!
Bijący rekordy sprzedaży i popularności holenderski skrzypek André Rieu to jeden z najbardziej uwielbianych artystów świata. Retransmisje letnich koncertów plenerowych wprost z jego rodzinnego Maastricht do kin na całym świecie to już tradycja. Co roku, w lipcu, to zabytkowe miasteczko odwiedza około 100.000 widzów, by obejrzeć na żywo serię koncertów swojego ukochanego króla walca. Jeden z takich wieczorów jest nagrywany za pomocą kilkunastu kamer i najczulszych mikrofonów, by później pokazać go w kinach.
Najnowszy show nosi tytuł „Miłość mieszka pośród nas” i jest 11. koncertem plenerowym z Maastricht, którym mogą się cieszyć widzowie kinowi całego świata. Tytuł tego wieczoru nawiązuje do znanego przeboju „Love Is All Around”. Słyszeliśmy go choćby w filmie „Cztery wesela i pogrzeb”, w wykonaniu Wet Wet Wet.
Sam André tak wyjaśnia wybór takiego właśnie tytułu: „Miłość jest muzyką naszych serc. Nie zna granic. To najwspanialsza forma ekspresji emocji i najpiękniejsza melodia, jaką możemy zagrać w życiu. Życzę Wam wszystkim dużo miłości i pięknej muzyki. Mam też nadzieję, że tegoroczny koncert z Maastricht przyniesie Wam wiele radości i czułości podczas oglądania go w kinie”. Czyż nie jest to najlepsza rekomendacja, by właśnie tak spędzić w kinie cudowny czas ze swoimi bliskimi?
Na ten szalony i pełen humoru koncert złożą się, jak zwykle, przeboje operetkowo-musicalowe, walce, polki i marsze Johanna Straussa, a także znane standardy rozrywkowe. Jak zawsze, wystąpi założona ponad 30 lat temu przez André jego Orkiestra Johanna Straussa, chór gospel, soliści oraz wyjątkowi goście. Kto wie, kogo maestro zaprosił tym razem? Przekonajmy się o tym wspólnie przed wielkim ekranem!
Czas trwania: około 3 godzin (w tym jedna przerwa)
Napisy: polskie
Prowadzenie: Charlotte Hawkins (Classic FM, „Good Morning Britain”)
André Rieu. Niech znów nastaną szczęśliwie dni!
Najpopularniejszy na świecie kinowy show powraca!
Nasze czekanie wreszcie dobiegło końca. Po długich dwóch latach André Rieu i jego magiczna Orkiestra Johanna Straussa powracają na piękny rynek Vrijthof w Maastricht, rodzinnym mieście maestra, by znów wystąpić na żywo przed stęsknioną publicznością. Nowy letni koncert będzie nosił znamienny tytuł „Niech znów nastaną szczęśliwe dni!” i – jak to działo się wcześniej – zostanie retransmitowany do kin na całym świecie.
Na kolejny show holenderskiego króla walca złożą się nie tylko największe przeboje muzyki klasycznej, ale też evergreeny muzyki popularnej. Oczywiście nie zabraknie błyskotliwych i romantycznych walców. Jak zawsze wystąpią niesamowici goście.
Serdecznie zapraszamy Was i Waszych bliskich na pełną muzyki, tańca i humoru zabawę do kina. Poczujcie z nami atmosferę nowego letniego koncertu z Maastricht!
Czas trwania: około 180 minut (w tym jedna przerwa)
Napisy: polskie
Prowadzenie koncertu: Charlotte Hawkins
Prod. André Rieu Productions & Piece of Magic Entertainment Holandia, 2023, ok. 150 minuty
Mamy dla Ciebie zupełnie nowy świąteczny koncert maestra André Rieu i jego Orkiestry Johanna Straussa! Zrób sobie i swoim bliskim niezapomniany prezent i kup bilety do kina na absolutnie oszałamiające „Śnieżne Boże Narodzenie z André Rieu”! Co roku maestro organizuje w swoim rodzinnym Maastricht specjalne gwiazdkowe koncerty. Przybywają na nie dziesiątki tysięcy fanów z całego świata, a dzięki retransmisji do kin mogą je dodatkowo obejrzeć kolejne setki tysięcy widzów. André Rieu zamienia lokalną salę koncertową w magiczną śnieżną krainę, by zaserwować wszystkim wielbicielom wspaniałej muzyki skrzący się blaskiem gwiazd zestaw kolęd i innych świątecznych przebojów. Co w tym roku zaoferuje nam nasz ukochany holenderski król walca? Tym razem André zwraca się do swoich widzów kinowych tymi słowami: „Witajcie, Kochani! Przed nami najpiękniejszy czas w roku. Nie mogę się doczekać, by zaprosić Was do mojego Zimowego Pałacu w Maastricht, abyśmy wspólnie mogli świętować ten magiczny czas. Przyłączcie się do naszej zabawy, pełnej radosnej muzyki, romantycznych walców i niespodziewanych prezentów. Niech ten świąteczny czas będzie dla nas wszystkich wielką radością. Do zobaczenia w kinie!”.
Wszyscy doskonale pamiętamy wspaniały letni koncert z Maastricht „Niech znów nastaną szczęśliwe dni!”. Już podczas niego André Rieu zapowiadał nam kinową podróż do Dublina. Dziś mówi jeszcze to: „Nowy Rok i karnawał to specjalny czas. Wraz z rodziną i przyjaciółmi z nadzieją patrzymy na nadchodzący rok. Mam nadzieję, że nasz dubliński koncert tylko utrzyma Was, kochani widzowie kinowi, w optymistycznym nastroju. Zacznijmy rok 2023 pięknym walczykiem lub dwoma! Moja wspaniała Orkiestra Johanna Straussa i ja nie możemy się już doczekać, żeby »zobaczyć« się z Wami w kinach”.
André Rieu i powołana przez niego do życia Orkiestra Johanna Straussa występują na całym świecie od ponad 35 lat. Ich koncerty, przepełnione piękną muzyką, to niezwykłe i barwne widowiska. Rocznie ogląda je na żywo ponad pół miliona melomanów. Dodatkowe kilkaset tysięcy cieszy się nimi za pośrednictwem kinowych retransmisji.
Zacznijmy więc wspólnie 2023 rok z André i jego orkiestrą przy dźwiękach walczyków, marszy, słynnych operowych i operetkowych arii oraz największych przebojów muzyki popularnej. Do zobaczenia przed wielkim ekranem!
Poznamy historię Andre, czasu dzieciństwa i śpiewu w kościelnym chórze, jego małżeństwa z Marjorie i powstania The Johann Strauss Orchestra i jej ogromnych sukcesów
Tęsknimy za Wami! – mówi Maestro, ale zaraz dodaje: – Nie martwcie się jednak. Przygotowałem dla Was specjalny koncert, do obejrzenia tylko w kinach, byśmy znów mogli się spotkać!
Rzeczywiście: Znowu razem! to nowy kinowy koncert, w którym holenderski król walca zawarł ulubione fragmenty ze swoich wcześniejszych show. Wiele z tych magicznych utworów nie było dotąd pokazywanych w kinach.
Habanera z Carmen, walc Nad pięknym modrym Dunajem, pieśń Manhã de Carnaval czy Samotny pasterz na fletnię Pana to tylko niektóre hity – wybrane z międzynarodowych koncertów w São Paulo, Bukareszcie, Sydney, Meksyku, Istambule i Nowym Jorku – składające się na obszerny program nowego kinowego show.
W koncercie będziemy podziwiać też takie gwiazdy, jak: Mirusia Louwerse, Carmen Monarcha, Carla Maffioletti, Kimmy Skota, Lou Bega i duet Los Del Río.
W trakcie koncertu Pierre Rieu porozmawia ze swoim tatą o tym, jak przeżyli ostatni rok i jakie mają plany. Będzie to na pewno poruszająca rozmowa. Zostaniecie też zaproszeni za kulisy oraz na specjalne przyjęcie w Maastricht.
W 2022 roku diametralnie zmieniłem kierunek podróży – odwróciłem się o 180 stopni i poleciałem na ZACHÓD. Do tej pory byłem przekonany, że moim domem jest WSCHÓD.
Ale myliłem się – ZACHÓD też jest ok. Nawet bardzo OK…
Długo broniłem się przed wyjazdem do Ameryki Południowej. Bałem się, najnormalniej w świecie odczuwałem strach, ale nie taki, który odczuwa się przed zwykłą podróżą – że mnie zabiją, zgwałcą, pobiją, porwą, obrabują lub wciągną do jakiejś sekty i będę chodził przez resztę życia po mieszkaniach pytając „czy zaprosiłeś już do swego serca Jezusa…” itd. Ja bałem się, że pojadę do Ameryki Południowej i zakocham się w niej tak mocno jak w Kaukazie, w Persji, w Azji Centralnej, że już nie będę chciał jeździć na inne wyjazdy, tylko będę kombinował jak uciułać kasę na bilety za Ocean i wracać tam. I nie pomyliłem się…
Jacek Jasiński, nieszablonowe wyprawy konne – Polska, Europa, Świat …
o autorze:
Jacek Jasiński – rocznik ’73, z wykształcenia architekt i archeolog, z zamiłowania koniarz i podróżnik. Od lat, czasem samotnie a czasem z żoną i dzieciakami, włóczy się bocznymi drogami wielu krajów Europy i Azji, szczególnie po krajach leżących w zasięgu kultury Jedwabnego Szlaku. Hoduje konie rasy kabardyńskiej, którym poświęca każdą wolną chwilę między zagranicznymi podróżami, odkrywając na ich grzbietach uroki Jury Krakowsko-Częstochowskiej i innych pięknych rejonów Polski.
Więcej znajdziecie na www.nomadiclife.eu i na profilu FB.
W filmie usłyszymy jej zaraźliwy śmiech, sama opowie czym był dla niej sukces, piękno i sens życia. Rodzina wspomni o tym, jaka była poza kamerami i jaką była mamą.
Po projekcji filmów odbędzie się głosowanie, które wyłoni najlepszy film. AninetFest: Najlepsze Krótkie Filmy Animowane(MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL KRÓTKICH FILMÓW ANIMOWANYCH)animowane / krótkometrażowe / różne gatunki / 201895 min / powyżej 15 lat / bez dialogu = english friendly
(MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL KRÓTKICH FILMÓW ANIMOWANYCH)
Najlepsze krótkie filmy animowane z całego świata. Filmy nagradzane na międzynarodowych festiwalach. Mieszanka różnych technik animacji, gatunków i rozrywki. Łącznie 20 najlepszych animacji z 11 krajów.
Anishort to międzynarodowy festiwal krótkich animowanych filmów, w którym bierze udział tylko 20 filmów o najwyższej jakości z całego świata. Do tegorocznego 5. festiwalu zgłosiło się ponad 1800 filmów z ponad 100 krajów. Średnio czterominutowe filmy bez dialogu są tematycznie i gatunkowo bardzo zróżnicowane, dzięki czemu przedstawiają widzom różne techniki animacji.
Po projekcji filmu będzie można głosować na najlepszy film.
(MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL KRÓTKICH FILMÓW ANIMOWANYCH)
animowane / krótkometrażowe / różne gatunki / 2021
107 min / powyżej 15 lat / bez dialogu = english friendly / bilet 30 zł
- - - - - - - - - - - - - -
Najlepsze krótkie filmy animowane z całego świata! Filmy nagradzane na międzynarodowych festiwalach. Mieszanka różnych technik animacji, gatunków i rozrywki. Łącznie 18 najlepszych animacji z 14 krajów.
Anishort to międzynarodowy festiwal krótkich animowanych filmów, gdzie bierze udział w konkursie tylko 18 filmów o najwyższej jakości z całego świata. Do 7. festiwalu zgłosiło się ponad 1600 filmów z ponad 100 krajów. Wybór konkurencyjnych filmów ma stosunkowo twarde kryteria, więc 18 finalnych filmów to naprawdę wybór tych najciekawszych. Filmy, o średniej długości pięciu minut, są tematycznie i gatunkowo zróżnicowane, przedstawiając widzom różne techniki animacji.
********
Anishort: Best Short Animated Films
(INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT ANIMATED FILM)
animated / short / various genres / 2021
107 min / from 15 years / english friendly / admission PLN 30
- - - - - - - - - - - - - -
Best short animated films from around the world! Films awarded at international festivals. A mixture of various animation techniques, genres and entertainment. A total of 18 best animated films from 14 countries.
Anishort is an international short animated film festival where only the 18 best films from all over the world compete. Over 1600 films from more than 100 countries have been submitted for the 7th edition of the festival. Selecting competing films has relatively tough criteria, so the final 18 films are really just the most interesting selection. Five-minute shorts (on average) are diverse both in their themes and genres, introducing various animation techniques and processing to the viewers.
Jest to możliwe w ramach dziewiątej edycji Anishort Festival! Mieszanka różnej techniki animacji, gatunków i historii. Łącznie 16 najlepszych animacji z 8 krajów! Każdy, kto weźmie udział w pokazie będzie miał okazję do zagłosowania na film, który najbardziej przypadł mu do gustu. Każdy głos ma znaczenie, ponieważ wybrany film otrzyma trofeum festiwalu w kategorii „Nagroda widzów za najlepszy film”.
Anishort – Międzynarodowy Festiwal Krótkich Filmów Animowanych
animowane / krótkometrażowe / międzynarodowe / różne gatunki / 2023
105 min / powyżej 15 lat / polskie napisy / english friendly
* * *
Do you want to see the best animated short films from all over the world? The ones that were rewarded on many international film festivals? You have a big opportunity during 9th edition of Anishort Festival! A mixture of various animation techniques, genres and stories. In total 16 best animations from 8 countries. Everyone who will participate in the screening, will be able to choose the best movie. Every vote matters, because at the end you are picking up the winner in "Audience Award for the Best Film" category.
Anishort – International Festival of Animated Short Films
animated / short films / international / various genres / 2023
105 min / 15+ / english friendly